miércoles, 23 de febrero de 2022

RECORDANDO ÉXITOS de la TELEVISIÓN

LA DUEÑA:

Fue un unitario -emitido por TeLeFe, entre Abril y Noviembre de 2012- creado por Martín Kweller y Nacho Viale, con guiones de Marcelo Camaño, dirección de Diego Palacio, Mariano Ardanáz y Jesús Braceras y el protagónico de MIRTHA LEGRAND.
La ficción marcó el regreso de la "Diva de los Almuerzos" -como actriz- después de 46 años de no actuar y estar abocada a la conducción de su ya legendario programa. 
En la trama era "Sofía Ponte", una acaudalada mujer de negocios, propietaria de una empresa de productos del rubro cosmética, quien supo construir un poderoso imperio transformándose en referente de la sofisticación y elegancia a nivel mundial. Su familia, heredera natural de la fortuna, se encontraba un tanto alejada de ella y sólo participaban de reuniones donde se jugaban los intereses empresarios. Para unir a sus descendientes, Sofía pone en práctica un intrincado plan dejando en evidencia su astucia. Hijos, nietos, nueras y yernos se verían enredados en su juego, con una puesta en escena que los obligaba a exponer sus verdaderas intensiones. Eso le permitió saber quién es quién dentro del entorno. En el medio, pagó el costo de que se reavivaran antiguos conflictos, reaparecieran historias pasadas -supuestamente terminadas- y surgieran traiciones y venganzas, desnudando las miserias humanas del millonario clan "Ponte/Lacroix".
El elenco estaba integrado por primerísimas figuras, a saber: Benjamín Vicuña, Claudia Lapacó, Raúl Taibo, Andrea Frigerio, Fabián Vena, Florencia Bertotti, Juan Gil Navarro, Federico D'Elía, Peter Lanzani, Brenda Gandini, Carlos Portaluppi, Jorgelina Aruzzi, Manuela Pal, Alfredo Casero, Mónica Cabrera, Jorge D'Elía, Héctor Gióvine, Enrique Liporace, Julia Calvo, Alejo García Pintos y las participaciones especiales de Nacha Guevara, Enrique Pinti, Daniel Rabinovich, Sebastián Estevanez, Juana Viale, Graciela Dufau, Valeria Mazza, Florencia de la V y Benito Fernández, entre otros.
El ciclo arrasó con los niveles de audiencia. En su debut (el 18 de Abril) promedió casi 30 puntos lo que lo convirtió en el más visto de los últimos años. Debido a la muy buena repercusión obtenida, los productores decidieron extender el número de capítulos, pactados inicialmente en 13 episodios, terminaron siendo 32 (en total).
A 10 años de su estreno, vaya mi reconocimiento y gratitud para los hacedores de éste envío que permitieron que la Reina Madre de la Televisión Argentina retornara a la pantalla con un papel soñado, a su medida. Sofisticada, glamorosa, carismática, única, como sólo la "Chiquita de Villa Cañáz" consiguió ser en su larga trayectoria de 8 décadas en el medio artístico.-


En "La Dueña", Sofía Ponte no conocía -verdaderamente- su círculo familiar. Sentía, en parte, que la culpa fue de ella y de la manera en que los malcrió.-


Sofía junto a su hijo Juan, su nuera Lourdes y su nieta Delfina. Al abrirse el juego, inesperadamente se fueron dando vueltas las fichas que ella ("La Dueña") no tenía pensadas mover...


Sofía y sus colaboradoras de mayor confianza: Daniela (la abogada) y Helena, la ama de llaves y fiel servidora.-


El equipo completo que hizo "La Dueña", junto a los productores Martín Kweller y Nacho Viale.-

Algunos de los Actores y Actrices que participaron de "La Dueña":


CARLOS PORTALUPPI era "Sergio Matienzo", el chofer de Sofía. El actor se hizo popular personificando a Dominicci en "Vulnerables". También se destacó en "Vidas Robadas" y "El Marginal".-


JULIA CALVO se lució en el personaje de "La Cura". La actriz y cantante, de una vasta carrera actoral también estuvo en "099 Central", "Soy Gitano", "Padre Coraje", "Mujeres asesinas" y "Argentina, tierra de amor y venganza", entre otras tiras.-


MANUELA PAL, en el papel de "Maggy Rodríguez Costa", hizo su paso por "La Dueña". La actriz, hija de la querida Graciela Pal, actuó en varias telenovelas donde siempre solía caracterizarse como villana.-


JORGELINA ARUZZI interpretó a "Daniela Rossi". La actriz y comediante, que comenzó en "Chiquititas", tuvo un gran destaque en "La Dueña" y terminó consagrándose con "Educando a Nina" y "100 días para enamorarse".-


PETER LANZANI hacía de "Eliseo Lacroix", el nieto preferido de Sofía. El joven actor, que se inició en "Casi Ángeles" -de la mano de Cris Morena- también se lució (por esa época) en las películas "El Clan" y "El Ángel" y participó de "Un gallo para Esculapio".-


BRENDA GANDINI personificaba a "Delfina Lacroix" -una de las villanas- nieta de Sofía . La bella actriz, hija de Daniela Cardone, se inició como modelo y después formó parte de las exitosas tiras de Cris Morena: "Floricienta", "Chiquititas" y "Niní". En "La Dueña", su personaje era la contrafigura de "Amparo" (Florencia Bertotti).-


FABIÁN VENA, como "Diego Lacroix", el hijo menor de Sofía, tuvo un rol distendido entre las conflictivas situaciones familiares. El actor se inició en "Socorro, quinto año" y se popularizó en "La banda del Golden Rocket". También hizo "Poliladron", "Verdad consecuencia", "Resistiré" y "El tiempo no para", entre muchas otras.-


BENITO FERNÁNDEZ realizó un recordado "cameo" en la empresa de Sofía Ponte. Uno de los diseñadores exclusivos de la moda argentina -marcando tendencia con colores y texturas- no podía privarse de actuar junto a la gran "Diva de los mediodías televisivos".-


CLAUDIA LAPACÓ se puso en la piel de "Teresa Fernández" amiga/enemiga de Sofía. La notable primera actriz, que comenzó como vedette, fue descubierta por Nené Cascallar para "El amor tiene cara de mujer". A partir de ahí fue transitando su glorioso recorrido en cine, teatro y televisión.-


MIRTHA LEGRAND asegura recordar con mucho cariño éste proyecto -que mezcló drama, comedia y suspenso- y al maravilloso elenco que la acompañó. "Me hubiera gustado que se hiciera una segunda parte", se sincera la Estrella número 1 del espectáculo argentino quien, a sus 95 primaveras, se muestra muy lejos del retiro y manifiesta tener muchas ganas de seguir al frente de su tradicional programa digno del libro Guinness de los Récords mundiales. En la memorable última escena del final (el 21 de Noviembre) -junto a su chofer, en la limusina- decía: "Algún día yo no estaré más, pero seguiré siendo la Dueña". Y luego, recibiendo el Premio a la Mejor Empresaria, ante un salón repleto de gente, remataba: "Quiero que sepan que yo, Sofía Ponte, les he dado mi vida".-

GERARDO ROZÍN:
 
Fue un talentoso productor, periodista y conductor de radio y televisión. Nacido en Rosario (Santa Fe) el 18 de Junio de 1970, tuvo su primer acercamiento con el periodismo a los 12 años, cuando investigó sobre los desaparecidos -de su escuela- durante la última dictadura militar. Terminado sus estudios, ingresó a trabajar en medios gráficos y radiales rosarinos.
En la televisión nacional se lo conoció a fines de los '90 como productor de "Sábado Bus", el programa que conducía Nicolás Repetto por TeLeFe. Allí estaba a cargo de una sección llamada "La Pregunta Animal", que después continuó como programa propio en la pantalla de Canal 9.
También produjo "Hora Clave" (con Mariano Grondona) y "Georgina y Vos" (con Georgina Barbarossa) en "Azul TV". Por entonces estaba al frente de la Gerencia de Programación de ésa señal, hasta que volvió a llamarse Canal 9, cuando fue adquirido por Daniel Hadad. Ahí popularizó las medianoches (de Lunes a Viernes) con "La Pregunta Animal".
Entre 2007 y 2009 condujo -junto a Reynaldo Sietecase y Maximiliano Montenegro- el espacio político "Tres Poderes" (C5N).
En su regreso al canal de las pelotas hizo el ciclo de tributos "Gracias por venir, Gracias por estar" (2012/2014), junto a la modelo y actriz Julieta Prandi, los Sábados a la noche con índices de audiencia de más de 20 puntos. Entre 2015 y 2017 -con Carina Zampini primero y Zaira Nara después- condujo el recordado "Morfi, todos a la mesa" y, a partir de 2016 hasta 2021, hizo el exitoso "La Peña de Morfi" los Domingos al mediodía, junto a Jésica Cirio y Soledad Pastorutti.
En 2021 produjo "Es por ahí" ("América TV") con la conducción de Guillermo Andino y Soledad Fandiño. En el éter, condujo "Mundo Rozín" ("Pop Radio" 101.5).
Falleció el 11 de Marzo de 2022, a los 51 años, a causa de un cáncer cerebral terminal que le había sido diagnosticado el año anterior.
Vaya mi Reconocimiento y Homenaje para éste gran laburante. Inteligente, virtuoso, entusiasta, brillante, comprometido, de una trayectoria prolífica intachable que lo consagró como referente en su oficio. Por sus modos, por su humildad y simpleza, por el merecido cariño y respeto que el público le profesaba, Rozín ocupa un rinconcito en el corazón de todos. Y se lo tiene bien ganado !!!


Gerardo Rozín en sus comienzos en la tele, cuando preguntaba para incomodar a los invitados que asistían a "Sábado Bus", la recordada propuesta de Nico Repetto. Las "Preguntas Animales" lo hicieron famoso. Desde allí construyó un perfil de entrevistador incisivo y picante. Sentado en la misma mesa que el conductor, generaba momentos de revelación a partir de sus preguntas fuera de lo común.-


"Gracias por venir, Gracias por estar" marcó su sensibilidad y amor por la profesión. Su personalidad lo obligaba a estar en todo, delante y detrás de cámaras. Los Homenajes que se hicieron fueron únicos, logrando momentos memorables. "Decir Gracias está buenísimo!", era la frase con la que él y su compañera en la conducción (Julieta Prandi) cerraban cada emisión del emblemático programa.-


"La Peña de Morfi" quedará en el recuerdo como un clásico de cinco horas que amenizaba los mediodías domingueros. Por ahí pasaron reconocidos cantantes como Jairo, Dyango, Ricardo Montaner, Alejandro Lerner, Fito Páez, Abel Pintos, Luciano Pereyra, Juan Carlos Baglietto, "El Chaqueño Palavecino", Jorge Rojas, Peteco Carabajal, el músico Lito Vitale y su ídolo Joan Manuel Serrat (foto), entre muchos otros. Además, surgió como "Revelación" Nahuel Pennisi. Los artistas le están muy agradecidos por difundirlos y, sobre todo, por amar la música y a los creadores.-
   

A principios de 2021, a raíz de varios chequeos médicos que debió realizarse, le detectaron un tumor maligno alojado en el cerebro del que tuvo que ser operado inmediatamente. Al poco tiempo le comunicaron que su cuadro era "irreversible". Gerardo decidió atravesar éste doloroso proceso en su círculo íntimo, sin hacerlo público. Recién a fines de 2021, su amigo personal Pablo Javkin (Intendente de Rosario) había reconocido que el estado del periodista era "delicado", no abundando en detalles. Su situación empeoró en los primeros meses de 2022 a punto tal que sus allegados empezaron a pedir "cadena de oración" por su salud. Finalmente, dejó de existir el 11 de Marzo, en su casa del barrio porteño de Núñez.-


La última aparición pública de Rozín fue el 26 de Diciembre de 2021 en "La Peña de Morfi", lugar del que tuvo que ausentarse -con licencia- algunos Domingos. Ése día realizó un emotivo brindis de despedida y agradecimiento a sus compañeros. "Es lindo tener el brindis bien. Yo lo tengo bien. Quiero a los que me quieren y me quieren los que quiero. Lo saben", expresó muy emocionado y finalizó diciendo: "Brindo también por la música. Lo que ha generado éste programa, que nos tiene unidos y nos permite decirles a ustedes: Gracias por estar todos los años".-


En medio de un profundo dolor y conmoción, familiares y amigos de Rozín le dieron su último adiós en el Cementerio Israelita de Rosario, lugar donde descansan los restos de su madre. El periodista había manifestado el deseo de volver a su tierra, como una señal de identidad, de pertenencia muy potente. Sobre el cajón, se puede ver -extendida- la bandera de Rosario Central, club del que era fanático.-


Talentoso conductor, de una calidez especial. Eficaz periodista, de profunda vocación por escuchar y preguntar. Inquieto y sagaz productor, de una creatividad envidiable. Generoso, sensible y popular, como pocos. La pérdida de GERARDO ROZÍN generó conmoción en el ambiente artístico y en la opinión pública. Llegó al final de su existencia con mucha dignidad y entereza, dejando un vacío irreparable en el medio que tanto lo apasionó y para el que tanto se brindó.-

LOS COCINEROS DE LA TELE:

Desde los años '60, nuestra televisión tiene un lugar preferencial para la cocina. "Buenas tardes, mucho gusto" fue el primer programa dedicado al rubro. Los ciclos culinarios de antes eran muy distintos a los de ahora. Por entonces, tenían el objetivo de informar -a las amas de casa- sobre cómo hacer platos fáciles, económicos y tentadores. Hoy son conducidos por hombres y mujeres y están destinados a ambos públicos y -además- se proyectan a modo de reality donde más que enseñar a realizar una receta, se presentan al estilo competición/concurso.
Los grandes cocineros que hicieron historia:
Petrona Carrizo de Gandulfo, más conocida como "Doña Petrona", fue la pionera y máxima exponente en su área. Debutó en la pantalla en 1952, participando de "Variedades hogareñas" (Canal 7). Su notable salto a la fama se dio en 1960, estrenando "Las Recetas de Doña Petrona".
Durante los '70, Chichita de Erquiaga -sucesora absoluta de Petrona C. de Gandulfo- logró notoriedad en diferentes espacios y, en los '80, se destacó en el noticioso "Realidad" que iba en los mediodías del 13. Después, Dolli Irigoyen, "Cholly" Berreteaga, Blanca Cotta, "La Hermana Bernarda", Ada Cóncaro, Marta Ballina, Alicia Berger y Narda Lepes alcanzaron prestigio y reconocimiento popular.
En los 2000, los inefables Martiniano Molina y Donato De Santis impusieron su estilo al frente de "Los Cocineros en Casa" (Canal 13). Luego fue Maru Botana quién, mediante su personalidad espontánea y fresca, conquistó a los espectadores con sus creaciones en "Todo Dulce", "Sabor a mí" y "Maru a la tarde" (TeLeFe), ganando popularidad por su forma descontracturada y locuaz para cocinar.
También el español Karlos Arguiñano, por el canal del solcito, ofreció diversión e innovación para que comer cada día no fuera una tarea monótona; mientras que "El Gato Dumas", gracias a sus cualidades histriónicas y figura carismática, se consagró en el ámbito nacional e internacional y Ariel Rodríguez Palacios con "Qué mañana!" (Canal 9) se destacó por su dedicación a la docencia gastronómica.
En la actualidad, "Cocineros Argentinos" -emitido por la TVP- es un show de interés general en el que se elaboran recetas ricas, mostrando diferentes técnicas para la preparación de los platos tradicionales y de autor. Tiene un total de 12 temporadas en el aire del canal estatal.
En cuánto a los realitys, "MasterChef" es un formato internacional creado en Reino Unido, en 1990. En su versión vernácula, se buscó al mejor cocinero amateur del país y, en los últimos años, se concursó con famosos. "Bake Off, el Gran Pastelero" está basado en el original británico "The Great British Bake Off". Tras superar los desafíos, el jurado evalúa y decide quién tiene que irse y quién se convierte en "el Gran Pastelero" y "El Gran Premio de la Cocina" fue el primer reality hecho -en vivo- en Argentina. Los participantes tenían que demostrar no sólo su capacidad y dominio de métodos, sino también la seguridad para superar cada instancia.
Otras personalidades influyentes del mundo de la cocina son: Christophe Krywonis, Jimena Monteverde, Osvaldo Gross, Germán Martitegui, Damián Betular, Christian Petersen, Paulina Cocina, Tefi Russo, Samanta Casais, Mirta Carabajal, Rodrigo Cascón y Santiago Giorgini.
La gastronomía es parte fundamental de la cultura nacional. Vaya mi Reconocimiento a todos los habilidosos chefs argentinos -de ayer y de hoy- que lograron representar profesionalmente ésta pasión tan nuestra por el buen comer.-


"Doña Petrona", con sus recetas televisivas y sus libros, fue una referente de varias generaciones. En "Buenas tardes, mucho gusto", llegó a recibir alrededor de 400 cartas por día y tener un registro de más de medio millón de seguidoras. Sus libros de cocina batieron récords en ventas.-


Chichita de Erquiaga fue una emblemática cocinera en los '80. El paso a paso de sus comidas lo presentaba en los mediodías de "Realidad", recordado noticioso de Canal 13 y -más tarde- pasó por "Nuevediario" (Canal 9 "Libertad"). Dicen que sus aromas y sabores son inolvidables...


Maru Botana protagonizó varios éxitos. Alegre, divertida y llena de energía hizo de su estadía televisiva un verdadero espectáculo culinario. Hoy es dueña de cinco restaurantes en Buenos Aires, de gran concurrencia por su ambiente cálido y comida casera y rica.-


María Bernarda Seitz, fue una monja muy popular por sus tips de cocina, dando a conocer fórmulas de origen alemán y compartiendo sus creencias e impresiones acerca de Dios, la Iglesia, el Amor y la Familia. El clásico "Dulces tentaciones" (El Gourmet) la convirtió en celebridad. Uno de sus libros "Hermana Bernarda 100 Recetas, Cocina y Meditación" alcanzó récords de venta. Falleció en 2014.-


"Cocineros Argentinos" (TVP) estuvo conducido durante diez años por el popular chef Guillermo Calabrese, acompañado por Juanito Ferrara, Juan Bracelli y Ximena Sáenz. Juntos, recorrieron el país mostrando el proceso productivo de los alimentos, el origen de los ingredientes, sus propiedades nutritivas y los secretos para preparar los platos más sabrosos, sanos y accesibles.-


La primera edición de "MasterChef" se estrenó en 2014 -por TeLeFe- con la conducción de Mariano Peluffo. La ganadora fue Elba Rodríguez (foto, centro), hija de residentes bolivianos en Argentina, quien superó airosamente las distintas pruebas culinarias para avanzar hasta llegar a la gran final.-


La primera temporada de "Bake Off, el Gran Pastelero" fue en 2018 por el canal de las pelotas, conducido por la modelo Paula Chaves. Participaron catorce pasteleros aficionados que compitieron por las demostraciones de creatividad y destreza en el universo de lo dulce. El ganador resultó Gastón Salas (foto).-


"El Gran Premio de la Cocina" -conducido por la actriz Carina Zampini por "El Trece"- se estrenó en 2018 y tuvo un total de diez ediciones. El primer ganador fue José González (foto) cautivando al jurado con sus deliciosos y sofisticados platos.-


NARDA LEPES. De origen croata y esloveno, debutó -en 2001- en "El Gourmet" con "Fusión". Su especialidad era la "cocina fusión". En 2003 tuvo su programa propio: "180º". En los años siguientes hizo una serie de recorridos por distintos países -con el objetivo de mostrar su cultura y costumbres gastronómicas- para sus propuestas "Recetas y secretos de Narda" y "Lo de Narda". También entrevistó y cocinó para personalidades conocidas en "Narda como en casa".-


PAULINA COCINA se transformó en un gran fenómeno de las redes sociales . La influencer comparte diversas recetas de una forma simple y didáctica, atrapando a los consumidores de su plataforma -en YouTube"- donde tiene más de tres millones y medio de suscriptores.-


SAMANTA CASAIS, Finalista de "Bake Off 2020" (TeLeFe), fue apartada de la competencia luego de que la producción se enterara que no era pastelera amateur y el público comenzó a considerarla "la villana". Después del certamen se convirtió en mamá y comenzó a ser reconocida como pastelera profesional.-


JUAN BRACELI es uno de los integrantes históricos de "Cocineros Argentinos". Tiene una trayectoria de 25 años en el mundo gastronómico. Durante sus 15 años en el ciclo, recorrió nuestro país a lo largo y a lo ancho de todo el territorio. "He tenido la oportunidad de conocer y saborear los productos que ofrece la Argentina. Tengo grandes amigos dentro de la gastronomía", señala el chef.-


RODRIGO CASCÓN se inició como modelo -en la agencia de Pancho Dotto- y luego egresó del Instituto Argentino de Gastronomía. En TV participó de los programas "Desayuno Americano", "Morfi, todos a la mesa", "La Peña de Morfi", "A la Barbarossa" y "The Challenge Argentina", entre otros.-


MIRTA CARABAJAL es una chef -oriunda de Lanús- cuyas recetas y consejos saltaron a la fama desde el programa "Rico y abundante" (Utilísima Satelital). Supo ser la cocinera de Sandro. Después de haber editado siete libros y ofrecido cientos de cursos, hoy tiene su propia escuela de cocina y se luce en "La Peña de Morfi" (TeLeFe).-


ARIEL RODRÍGUEZ PALACIOS es Director Académico del "Instituto Argentino de Gastronomía" y también dirige la Licenciatura en Gastronomía de la UADE (Universidad Argentina de la Empresa). Entre 2014 y 2021 formó parte de "El Nueve" conduciendo "Qué mañana!". Tuvo una escandalosa salida vinculado a acusaciones de acoso sexual por parte de Geraldine Neumann, que fue su compañera en el programa.-


MARTINIANO MOLINA nació en Quilmes (Pcia. de Buenos Aires). Su carrera gastronómica comenzó como ayudante del "Gato Dumas". En la tele, tuvo programas propios y participó de otros como "Movete con Carmen" y "Mariana de casa". En 2015 se presentó como candidato a Intendente de su municipio natal. Ganó la elección, pasando a ser una nueva cara en la política. En 2021 fue electo Diputado Provincial, en representación de la Tercera Sección Electoral.-


DONATO DE SANTIS, nacido en Milan (Italia), llegó a la Argentina en 2000. Condujo propuestas culinarias por "El Trece", TeLeFe, "Utilísima" y "El Gourmet". En el último tiempo integró el Jurado de las distintas versiones de "MasterChef". Editó libros, ganó premios y fundó su propio restaurante: "Cucina Paradiso".-


CHISTOPHE KRYWONIS, nació en Blois (Francia) y comenzó a tomarle el gustito a la cocina a los 15 años. Ya en Argentina, además de abrir varios restaurantes con espíritu francés, condujo diversos espacios en TV y fue Jurado de "MasterChef", "Bake Off" y "El Gran Premio de la Cocina".-


SANTIAGO GIORGINI. Conocido por sus programas culinarios en "Utilísima", logró popularidad en la TV abierta participando de "Cocineros Argentinos" (2013), "Cuestión de peso" (2014) y -desde 2015- de los exitosos "Morfi, todos a la mesa" y "La Peña de Morfi" (TeLeFe).-


DAMIÁN BETULAR fue el Chef principal del Hotel "Palacio Duhau Park Hyatt Buenos Aires" y Chef de pastelería de "Duhau Pâtisserie". La popularidad le llegó por su rol de Jurado en los reality shows "Bake Off Argentina" y "MasterChef Celebrity". El amor por la cocina y, en especial, por la pastelería lo adquirió de su mamá y de su abuela.-


GERMÁN MARTITEGUI nació en Necochea y allí pasó mucho tiempo experimentando con la cocina y aprendiendo de sus abuelas. Es uno de los chefs más reconocidos y premiados de Argentina, famoso internacionalmente por ser Jurado en el reality "MasterChef". Fundó el prestigioso restaurante "Tegui" (que lideró los rankings de los mejores de América Latina) y, actualmente, dirige su espacio gastronómico "Marti".-

"INTRATABLES":

Fue un programa de debates -basado en la actualidad y el archivo- que emitió "América TV" entre 2013 y 2022. Inicialmente, estuvo conducido por Santiago del Moro (hasta 2018), lo siguió Fabián Doman (2019/20) y finalizó con la conducción de Alejandro Fantino (2021/22). Guillermo Andino también lo condujo.
En un principio estuvo orientado al rubro farándula y espectáculos, pero -inmediatamente- pegó el viraje hacia la política diaria, realizándose acalorados encuentros entre los panelistas y los invitados en el piso.
Integraron el panel de "Intratables": Paulo Vilouta, Diego Brancatelli, Carlos Campolongo, Gustavo Grabia, Ceferino Reato, Liliana Franco, Jonatan Viale, Silvia Fernández Barrio, Claudio Savoia, Debora Plager, Martín Candalaft, Josefina Pouso, Marcela Pagano, Ignacio Ortelli, Carolina Losada, Ernestina Pais, Rosario Lufrano, María Julia Oliván, Javier Milei, Evelyn Von Brocke, Julio Bárbaro, Jorge Asís, Matías Tombolini, Fanny Mandelbaum, Pablo Sirvén, Clara Mariño, Mauricio D'Alessandro, Catalina de Elía, Florencia Arietto, Luis Bremer, Gonzalo Costa, Gabriel Levinas, Ángel de Brito, Valeria Gastaldi, Facundo Pastor, María Freytes, Connie Ansaldi, Fabiana Araujo, Vitto Saravia, Marcela Feudale, Clara Douradinha, Julia Mengolini, Fernando Cerolini, Franco Torchia, Mónica Gutiérrez, Carolina Perín, Agustina Kämpfer, Mariel Fitz Patrick y Mariano Obarrio, entre otros.
Dentro de los incontables Premios obtenidos se destacan los "Martín Fierro" a Santiago del Moro (Conducción Masculina 2015), Debora Plager (Labor Periodística Femenina 2016), Jonatan Viale (Panelista 2016) y el mismo ciclo recibió la estatuilla de A.P.T.R.A. (2020/21) como "Programa Periodístico".
Los principales slogans fueron: "todas las voces, todas" y "el debate que une".
El Jueves 5 de Mayo de 2022, Paulo Vilouta se encargó de despedirlo: "Cuando comenzamos ésta linda aventura era impensado que tuviera tanto éxito y repercusión mediática. Terminó siendo la tribuna y el debate permanente. Por acá pasó absolutamente todo el mundo", dijo y remató: "Todos tuvieron la posibilidad de expresarse con total libertad, pensando distinto. Y nosotros trabajamos de ése modo, con la libertad como bandera para hacer un debate digno todos los santos días durante diez años".
Vaya mi recuerdo y reconocimiento para la propuesta insignia del canal platense que hizo un show de la discusión política y se convirtió en una marca registrada de la empresa. Hasta el próximo debate !!!


Los cinco conductores que tuvo "Intratables" en su década de trayectoria en la televisión argentina: Santiago del Moro, Paulo Vilouta, Guillermo Andino, Fabián Doman y Alejandro Fantino. El formato tuvo varios estilos pero nunca perdió su esencia.-

Ellos fueron "Intratables":


FRANCO TORCHIA. Graduado en letras, comenzó como la voz en off de "Cupido". "Intratables" le posibilitó mayor llegada hacia el público y que lo conocieran mucho más. Fue uno de los primeros en "salir del closset" y dejar de ocultar su orientación sexual.-


LUIS BREMER. El mismo día que se recibió de locutor asesinaron a su madre. Una ex pareja la esperó disfrazado y la mató de un tiro en la puerta de su casa de Villa Urquiza. Fue el hecho más dramático que marcó la vida del profesional que fue panelista de "Intratables".-


CLARA MARIÑO. La periodista, que fue productora de Bernardo Neustadt en "Tiempo Nuevo", también pasó por el panel de "Intratables", el ciclo donde el debate era estrella y las noticias políticas se daban en tono de show.-


EVELYN VON BROCKE. La periodista, ex esposa de Fabián Doman, estuvo en "Intratables". También formó parte de otros paneles televisivos: "Bendita", "Nosotros a la Mañana", "Más Viviana" y "LAM". Su polémica más recordada fue cuando se enfrentó a Diego Maradona por no haber asistido a la boda de su hija Dalma. "No debería hacerle éso a un hijo, porque son para toda la vida", disparó entonces.-


AGUSTINA KÄMPFER. La periodista tuvo su pico de mayor exposición pública cuando fue pareja del ex Vice Presidente Amado Boudou. Tras su paso por "Intratables" y otros programas, hoy se dedica a promover su afición por el yoga, una actividad que practica hace 15 años.-


PABLO SIRVÉN. El periodista, escritor y docente, aportó su mirada crítica al programa por el que desfilaron todas las voces del amplio espectro político del país. Hoy conduce "Hablemos de otra cosa" por la señal de cable "LN+".-


MARÍA JULIA OLIVÁN. La periodista y conductora que trabajó con Jorge Lanata, Juan Castro y fue la primera en conducir el ciclo militante K "6,7,8" también formó parte -alternativamente- de "Intratables".-


COSTA. La humorista transgénero se sometió -en 2017- a un bypass gástrico para ganarle la batalla a la obesidad, una enfermedad con la que tuvo que lidiar desde su niñez. En "Intratables" se destacó por su verborragia. Después, del Moro la llevó a la radio.-


FACUNDO PASTOR. La cobertura de la muerte del empresario Alfredo Yabrán fue uno de los trabajos más resonantes en la carrera del periodista y abogado que también se desempeñó como productor y cronista y estuvo en "Intratables".-


FANNY MANDELBAUM. La periodista que se hizo popular por su recordada cobertura del caso "María Soledad Morales" en Catamarca, tiene una vasta trayectoria en la tele como conductora y panelista de diferentes ciclos. Uno de ellos fue "Intratables".-


GABRIEL LEVINAS. Intelectual y polémico, el periodista que ha tenido experiencias de novela convirtiendo sus desgracias -como el cáncer y la adicción a la cocaína- en relatos pintorescos, se lució en "Intratables" en distintas etapas.-


MARIANO GORODISCH. El periodista en finanzas se hizo famoso por los apodos de "Ecónoman, el superhéroe del ahorro" y "el economista rata". En "Intratables" y otros programas dio tips de inversiones para ganarle a la inflación y saber qué hacer con el dinero, siendo su opinión de gran valor a la hora de administrar e invertir divisas.-


LUIS BELDI. El periodista -especializado en economía- se destacó en la prensa gráfica como columnista de "Ámbito Financiero" y "El Cronista". En televisión se lo recuerda en "Polémica en el Bar" e "Intratables", donde dio su calificada visión de la actualidad. También escribió varios libros de notable repercusión.-


ERNESTINA PAIS. La periodista comenzó su carrera de la mano de Jorge Guinzburg en "La Biblia y el Calefón" y "Mañanas informales". Más tarde, condujo "CQC ante el retiro voluntario de su creador Mario Pergolini. "Intratables" la tuvo en el panel con su ácido humor.-


JULIO BÁRBARO. Importante intelectual y pensador del quehacer político argentino -en "Intratables"- aportó, en incontables oportunidades, su perspicacia, su genio y sus agudas opiniones. Enfrentado a Menem y a Kichner, fueron notorios sus cuestionamientos a ambos gobiernos.-


JORGE ASÍS. El periodista y escritor fue otro de los habitué en las polémicas rondas de "Intratables". "Soy un profesional de la palabra. Con ella escribo libros, artículos, columnas, editoriales... con la palabra puedo masacrar a alguien", dijo en alguna oportunidad.-


JAVIER MILEI. El mediático líder libertario, autor de varios libros de política y economía, consiguió notoriedad gracias a los debates en los que participó. "Intratables" supo de sus fuertes expresiones para dar a conocer las ideas y pensamientos sobre la realidad.-


CEFERINO REATO. El periodista, politólogo y escritor -al que se lo suele calificar como frío y calculador- fue el último profesional que entrevistó al dictador Jorge Rafael Videla cuando se encontraba privado de su libertad. En "Intratables" tuvo duros cruces.-


GUSTAVO GRABIA. El hombre que más sabe de barrabravas en Argentina, conociendo caras, apodos, gestos y prontuarios de cada uno, fue otro de los polémicos periodistas del ciclo que nació como un magazine con amplia injerencia en el espectáculo y viró hacia lo político.-


CARLOS CAMPOLONGO. El periodista, abogado y docente -de reconocida militancia en el peronismo- condujo en los '80 (junto a Mónica Gutiérrez) los noticiosos de la televisión estatal. En "Intratables" hizo escuchar sus opiniones. Hoy está con Viviana Canosa en "A24".-


LILIANA FRANCO. Periodista de alma y docente por vocación, lleva más de tres décadas reflejando la realidad política y económica del país. Es autora de los libros "Secretos de la Casa Rosada" y "Secretos de los Ministros de Economía". En "Intratables" se distinguió por su habitual parsimonia y bonhomía.-


DIEGO BRANCATELLI, el mayor defensor del kirchnerismo, generó muchos momentos de tensión -en "Intratables"- que quedaron para el recuerdo. En el último tiempo hizo una inversión comercial abriendo un mercado "low cost". Tras la prueba reveló que "nos va mal en el negocio".-


PAULO VILOUTA fue el "corazón de Intratables". Último conductor y quien reemplazó -a lo largo de una década- a los titulares, se caracterizó por su profesionalismo y sobriedad para llevar adelante los rígidos debates del programa.-


ALEJANDRO FANTINO. El periodista comenzó su carrera en los medios gracias a su pasión por Boca Juniors que le permitió debutar -en 1992- como relator. En 2021/22 estuvo al frente de "Intratables". Antes y después condujo "Animales sueltos", también por la pantalla de "América".-


NICOLÁS MAGALDI. "Intratables" volvió a la pantalla de "América TV" en 2023 para debatir sobre
la actualidad del año electoral y Magaldi fue el conductor elegido para llevar adelante el show en el que políticos, empresarios y periodistas analizan efusivamente toda la realidad.- 


HADAD & LONGOBARDI:

Fue un programa periodístico emitido por "América TV" entre los años 1993/5, que contó con la conducción de DANIEL HADAD y MARCELO LONGOBARDI.
Por entonces, se los veía como los "nuevos" Bernardo Neustadt y Mariano Grondona. Justamente, Hadad venía de producir "Tiempo Nuevo", el espacio que conducía Neustadt -el periodista político más influyente por ésos años- y lo reemplazaba cuando se tomaba vacaciones.
En éste ciclo ("H & L"), el estilo de ambos comunicadores impactó desde el principio por su impronta y personalidad. Una de las entrevistas más memorables fue la que hicieron al represor Emilio Massera. Coraje de aquellos, admirable y para aplaudir su desempeño, teniendo enfrente a semejante criminal. A la postre, el material quedó como un excelente documento para tratar de entender la mente siniestra de los protagonistas de la última dictadura. Allí, Massera admitió la tortura y la justificó como "combate al terrorismo". Otro recordado reportaje fue el que hicieron a los mellizos Matías y Gonzalo Miara, hijos de desaparecidos durante el proceso militar.
Con el tiempo, Daniel Hadad se convirtió en un afamado empresario del rubro periodístico. Su primer éxito comenzó a gestarse en 1998, cuando le dieron la licencia de AM 710. Más adelante, se puso al frente de "Después de hora", que se emitía en las medianoches de "América TV". A comienzos de los 2000 compró "Azul TV" y lo volvió a llamar "Canal 9". En 2005 se asoció con Marcelo Tinelli, cuando éste abandonó TeLeFe. En 2007 vendió el 9 y lanzó la señal de noticias C5N, mientras continuaba con la poderosa "Radio 10". En 2012 vendió todo el grupo al kirchnerista Cristóbal López. Años más tarde, declaró que "lo habían obligado a vender, después de sufrir atentados contra la antena de la emisora y el helicóptero del canal". Incluso, confesó que "habían baleado el restaurante donde celebraba el cumpleaños de su esposa, Viviana Socco". La venta de los medios audiovisuales, aunque "obligada", representó uno de sus mejores negocios. Conocedor de la industria mediática, entendió la devaluación que los mismos venían teniendo y que el futuro estaba en internet. Hoy está abocado al portal "infobae.com", lugar desde donde contrató la plataforma de "The Washington Post" y también comenzó a publicar contenidos de "The New York Times".
Por su parte, Marcelo Longobardi también se inició como productor de Neustadt pero en radio. Al término de su experiencia televisiva con Hadad, siguió en la misma pantalla conduciendo "Punto límite" junto a Román Lejtman, Alfredo Leuco y Luis Majul. Entre 2002 y 2012 lideró la audiencia radial -en "Radio 10"- haciendo "Cada mañana". En 2006 condujo -con Leuco- "Fuego cruzado" ("América TV") y, al año siguiente, debutó en C5N con "Longobardi en vivo". Entre 2013 y 2021 hizo "Cada mañana" por Radio "Mitre", consolidando su popularidad. Actualmente reside en Miami (EE.UU) y sale al aire por "CNN Radio".
Vaya mi Recuerdo y Reconocimiento para "Hadad & Longobardi", grandes periodistas que representaron y representan -con valentía y dignidad- el mejor oficio del mundo.-


Hadad y Longobardi, épocas donde eran jóvenes y audaces periodistas compartiendo la profesión en la pantalla del canal platense.-


Daniel Hadad y Marcelo Longobardi marcaron una era en la tele. La propuesta que condujeron juntos, abrió puertas a nuevas y exitosas experiencias.-


Para ejercer el periodismo, ante todo, hay que ser buenos seres humanos. Hadad y Longobardi dejaron en evidencia sus intenciones, sus intereses, sus dificultades. sus tragedias y su fe. Con conciencia y responsabilidad, tuvieron el privilegio de cambiar algo todos los días.-


DANIEL HADAD sobre lo que vivió durante el "kirchnerato": "Desprenderme de algo que había creado desde la nada fue muy doloroso. Pero pasaron cosas en la Argentina, cosas en las que tenemos que trabajar para que no vuelvan a ocurrir. El kirchnerismo me ofreció un pozo petrolero para echar a Marcelo Longobardi. Había una obsesión por silenciar la libertad de expresión. Se gobernó con odio hacia el periodismo. Y los gobiernos que odian a los periodistas no son parte de un sistema republicano. La democracia necesita tres poderes bien independientes y una prensa que supervise, que vea, que investigue, que critique, que controle y que ponga luz donde hay oscuridad".- 


MARCELO LONGOBARDI recordó los oscuros días que vivió junto a Daniel Hadad: "El nivel de presión que ejercían los Kirchner para que Daniel me eche era brutal. Me consta de la enorme cantidad de cosas que le ofrecieron, en buenos y en malos términos. Fueron 12 años duros y muy tensos que Daniel -con mucha inteligencia- supo esquivar y enfrentar, con el costo final de tener que vender la radio y el canal. El límite fue cuando balearon el restó donde cenaba con su mujer. La etapa del kirchnerismo fue lo peor que pasé en mi trayectoria profesional. Me generó mucho estrés".-

MAGDALENA RUÍZ GUIÑAZÚ:

Fue una figura central y esencial del periodismo argentino, con una extensa trayectoria en televisión y radio, que mantuvo su pasión por la profesión hasta el último minuto de vida. Con más de medio siglo de camino recorrido, la distinguió una premisa a lo largo de toda su carrera: "Decir la verdad por sobre todas las cosas. No mentir nunca".
De chica quiso ser periodista. Una mujer de clase alta, que podría haberse quedado en su casa disfrutando las comodidades de la riqueza, no lo hizo y decidió trabajar en lo que creía era su vocación. Sus primeros pasos los dio -a fines de los '50- en la gráfica. Junto a Antonio Carrizo condujo -a principios de los '70- el informativo "La primera de la noche" (Canal 7) hasta que un integrante de la "Triple A" la despidió aplicándole la "Ley de Prescindibilidad". Después fue movilera de Cacho Fontana en "VideoShow" (Canal 11). En 1996/7 -con Joaquín Morales Solá- hizo el ciclo "Dos en la Noticia", por Canal 9 "Libertad".
En paralelo a su labor en los medios, se sintió interpelada por la defensa de los derechos humanos, siendo pionera en difundir la actividad y los reclamos de las "Madres de Plaza de Mayo" y participando de la Comisión Nacional sobre la Desaparición de Personas (CO.NA.DE.P.) que -en 1984- se encargó de recibir y recopilar las denuncias por detenciones, violaciones y torturas durante la última represiva dictadura militar. También fue miembro de la "Academia Nacional de Periodismo".
Su mayor trascendencia se la brindó el éter. Entre 1987 y 2006 estuvo al frente de "Magdalena tempranísimo" (Mitre). Luego continuó en "Continental" (hasta 2014), trabajo con el que ganó 15 premios "Martín Fierro" por "Labor Periodística y Conducción" y -en 1994- el "Martín Fierro de Oro". Sumó además 3 premios "Konex", incluyendo el de "Brillantes". Otros reconocimientos que obtuvo: En 1983 fue elegida "Mujer del Año" por votación popular y, en 1997, la eligieron entre los mejores periodistas de la década 1987/1997.
Los Hitos de Magdalena:
- En Junio de 1979 visitó -junto al Papa Juan Pablo II- un campo de concentración en Auschwitz donde fueron asesinadas más de 4 millones de personas. Una experiencia bisagra para su vida.
- Formó parte de la investigación en el centro clandestino que funcionó en la Escuela de Mecánica de la Armada (ES.M.A.), cuyas pruebas se volcaron en la publicación "Nunca Más".
-Durante casi tres décadas fue la "dueña" de la primera mañana radial con su "Magdalena tempranísimo". Con un estilo frontal, dinámico y comprometido conquistó a la audiencia radiofónica.
- Abiertamente "antiperonista", nunca dejó que su ideología influyera en el criterio profesional. Algo que, en la actualidad, parece estar en peligro de extinción entre muchos de quienes ejercen el "cuarto poder".
Su último ciclo fue "Magdalena y la noticia deseada", que hizo hasta unas semanas antes de partir en la mañana de los Sábados, por Radio "Mitre". Falleció el 6 de Septiembre de 2022, a los 91 años.
Vaya mi Recuerdo, Homenaje y Reconocimiento para ésta querida colega que atravesó el periodismo en los últimos cincuenta años, acompañando la diaria de varias generaciones.-


Magdalena -en un móvil de exteriores- entrevistando al Padre Carlos Mugica, integrante del Movimiento de Sacerdotes para el Tercer Mundo.-


Como escritora publicó varios libros y fue columnista en los diarios "La Nación", "Perfil" y "Página/12". También participó en películas y documentales.-


Junto a Graciela Fernández Meijide fueron las dos únicas mujeres integrantes de la CO.NA.DE.P. que tuvo a su cargo la elaboración del Documento "Nunca Más", en los albores de la democracia recuperada en 1983.-


En "Magdalena tempranísimo", cada tanto tenía cruces con Aníbal Fernández. Discutía fuertemente -chicanas de por medio- con el entonces Jefe de Ganinete del kirchnerato.-


A mediados de Agosto/2022 fue la última vez que se la vio en los estudios de Radio "Mitre", haciendo "Magdalena y la noticia deseada". Durante la pandemia, se mantuvo activa transmitiendo desde su casa.-


El Último Adiós a Magdalena, en el Parque "Memorial" de Pilar. Familiares, amigos y colegas despidieron a éste emblema del periodismo argentino.-


MAGDALENA supo construir un largo vínculo con el público y el ambiente donde se desempeñó. Una familiaridad que le hizo perder su apellido. Con llamarla sólo por el nombre de pila bastaba para que el grueso de la sociedad argentina la reconociera. Una carrera caracterizada por el profesionalismo, la valentía, la ética y el sentido común. No habrá ninguna igual, no habrá ninguna !!!

RICOS Y FAMOSOS:

Fue una telenovela protagonizada por NATALIA OREIRO y DIEGO RAMOS, emitida -por Canal 9 "Libertad", de Lunes a Viernes a las 21 hs.- desde principios de 1997 a 1998, con libros de Elena Antonietto, Gerardo Galván, Daniel Delbene y Adriana Lorenzón y dirección de Martín Clutet y Hugo Alejandro Moser. 
Épocas en que las ficciones reunían a familias enteras frente al televisor, en el horario central de la cena. La trama mostraba el enfrentamiento de dos estirpes (los Salerno y los García Méndez) por el enamoramiento de sus hijos Diego y Valeria, cuyos encuentros y desencuentros despertaban pasiones entre el público. Era como un "Romeo y Julieta" aggiornado, pero donde la maldad predominaba sobre la bondad.
El elenco estaba integrado por: Antonio Grimau, Oscar Ferreiro, Norberto Díaz, Karina Buzeki, Segundo Cernadas, Graciela Pal, Lorena Paola, Paola Papini, Cecilia Maresca, Celina Font, Jessica Schultz, Betina O'Connell, Dolores Fonzi, Elizabeth Killian, Millie Stegmann, Carolina Papaleo, Gustavo Guillén, Diego Olivera, Juan Ignacio Machado, Aldo Barbero, Raúl Florido, Judith Gabbani, Orlando Carrió, Viviana Sáez, Paula Siero, Juan Vitali, Jorge Schubert, Carlos Mena y las participaciones especiales de China Zorrilla, Raúl Lavié, Betiana Blum, Leonor Benedetto, Arnaldo André y María de los Ángeles Medrano, entre otros.  
Una de las "perlitas" que se vieron en "Ricos y Famosos" fue la reaparición de la malvada Dra. Carla Lucero (Carina Zampini), personaje que interpretó la actriz en "Por Siempre, Mujercitas" y que -por primera vez en la historia- saltaba de una ficción a otra.
El ambicioso final, bien al estilo Romay, tuvo una pomposa boda entre los protagonistas (grabada en el Campo de Polo de Hurlingham, pcia. de Buenos Aires), incluyendo el mítico globo aerostático en el que huían los flamantes novios. Don Alejandro Romay se sentía "como pez en el agua", supervisando todo y dando sugerencias en pos de sumar al proyecto. Cuidaba todo, hasta el más mínimo de los detalles.
Hacer novelas por aquellos años era una patriada. Se grababa en tres estudios, trasladándose en micros -de larga distancia- a más de 80 kilómetros. No existían celulares ni computadoras. También se grabó en Punta del Este (Uruguay) y Cuba. Y, como resultado, se lograban productos de excelencia -como éste- que se exportaban a toda América Latina y Europa.
En 2022 se cumplieron 25 años de su Estreno y el canal decidió reponerla -remasterizada- sin el éxito obtenido en los '90. La propuesta duró apenas dos semanas en la grilla de aire y fue levantada de la programación. Los fans tuvieron que seguirla por la web hasta completar la historia. Indudablemente, hoy la televisión abierta es otra y también la audiencia que la consume. Por éso abundan los programas con panelistas, de juegos, musicales y realitys; mientras que las ficciones van a parar a las plataformas aranceladas -convertidas en miniseries de pocos episodios- significando una fuente laboral para pocos, siendo que muchos actores, guionistas y directores carecen de trabajo.
Vaya mi Recuerdo y Homenaje para todos los hacedores de éste programa -hit de los '90- que mantuvo en vilo a un país entero durante dos años.-


"Ricos y Famosos" comenzó el 6 de Enero de 1997 y finalizó el 30 de Diciembre de 1998. Fueron dos temporadas de más de 500 capítulos, en total.-


En "Ricos y Famosos", "Diego" y "Valeria" vivieron un apasionado romance plagado de idas y vueltas e innumerables contratiempos. Pero al final, como en todo culebrón, triunfó el amor.-


En CD, la Banda Sonora de "Ricos y Famosos" fue furor en los '90. Los fanáticos de la historia querían tener los hits que se escuchaban en su novela favorita.-


25 años después, el reencuentro de algunos de los integrantes del elenco de "Ricos y Famosos": Karina Buzeki, Diego Ramos y Lorena Paola (Parados), Antonio Grimau, Graciela Pal y Paola Papini (sentados).-


CAROLINA PAPALEO se puso en la piel de "Estela Izaguirre" en "Ricos y Famosos". La actriz y conductora -hija de Irma Roy y Osvaldo Papaleo- desde pequeña heredó la vocación artística de su madre, convirtiéndose en la bella heroína de "Una voz en el teléfono", entre otras tiras.-


RAÚL LAVIÉ fue "Don Vito Ferramonti" en "Ricos y Famosos". El querido "Negro", de actuales 85 años, tuvo una participación especial en éste teleteatro que arrasó con el ráting -en las noches de fines de los '90- del recordado "canal de la palomita".-


GRACIELA PAL interpretó a "Olga", la ama de llaves de "los Salerno", en "Ricos y Famosos". Rememorando aquellas épocas, se acuerda que su hija Manuela (también actriz) era chiquita y fue al canal a hacer un casting. La prueba se la tomó el mismísimo Alejandro Romay, que estaba en todas.-


ANTONIO GRIMAU personificó a "Alberto García Méndez" en "Ricos y Famosos". El otrora galán pondera el cuidado que Romay tenía por los artistas: "A mí, un día me dijo: Te dejaste la barba. Tené cuidado porque aumenta mucho la edad", recuerda quien fuera uno de los iconos de las telenovelas ochentosas.-


DIEGO RAMOS hizo de "Diego Salerno Ortigoza" en "Ricos y Famosos". "Yo iba a ser el hermano de Natalia, un villano. Pero el protagonista se fue, no sé por qué, y me hicieron un casting para probarme. Al principio no quería, porque -para mí- el malo tenía más juego actoral", rememora el actor a quien le sentó bien el título de galán de una familia adinerada. Sin dudas, Romay tenía un ojo clínico. Era un visionario.-

"GENTE QUE BUSCA GENTE":

Fue un icónico programa solidario que causó furor a fines de los '90. Conducido por el periodista y locutor FRANCO BAGNATO y producido por Rosita Sueiro, trataba de unir personas que, por algún motivo, intentaban encontrarse pero no podían. Salió al aire en las tardes de Lunes a Viernes -entre 1997 y 2001- por la pantalla de "América TV".
Las fuertes historias que se contaban -eran todas reales- y el modo en que todos los que hacían el envío se involucraban con las mismas, dejaron -sin dudas- una gran enseñanza: Es necesario y sumamente gratificante ponerse en los zapatos del otro y extenderle una mano.
Tan bien hecho como inolvidable, "Gente que busca Gente" se emitió en una época donde no habían redes sociales, solo cartas, teléfono y fax. Se notaba un intenso trabajo de producción detrás de las búsquedas. El público lo reconocía y se conmovía con cada una de las tramas.
La propuesta tuvo varias nominaciones a los Premios "Martín Fierro" y ganó dicho galardón en la categoría "Mejor Programa de Servicios", en dos oportunidades (1997 y 1999). En 1998 recibió la distinción "Santa Clara de Asís".
En 2004, Bagnato condujo "Doctores, un show saludable" y, después, siguió ejerciendo su profesión en la cadena latina de Miami (EE.UU.). A su regreso fue electo Senador -en la Legislatura Bonaerense- y, como integrante de la Comisión de "Libertad de Expresión", hizo hincapié en los aspectos fundamentales del Proyecto de Ley de "Identidad de Origen", el cuál garantiza la realización de pruebas genéticas gratuitas para quienes no tengan el recurso económico para poder costear los gastos.  
Vaya mi Recuerdo y Reconocimiento para el querido Franco, por habernos hecho emocionar con su espacio tan maravilloso y vanguardista, donde las personas se reencontraban. Una tele comprometida socialmente que mucho extrañamos.-


Gráfica promocional.-


"Gente que busca Gente" permitió el reencuentro de muchas personas, llegando a millones de hogares en Argentina y el continente.-


"Ésta profesión me ha dado muchas satisfacciones y siempre el agradecimiento es para toda la gente que me abrió las puertas de sus hogares", señala Franco Bagnato.-


Los creadores de "Gente que busca Gente" hicieron un análisis de la pantalla actual y están considerando la posibilidad de resurgir el formato por lo que, si las cosas salen como se planean, podría volver en 2023. HERNÁN DRAGO sería el conductor. Ya se habrían grabado los pilotos y todos quedaron conformes.-


FRANCO BAGNATO es el gestor de encuentros humanos por excelencia. Se ganó un lugar en el corazón de mucha gente, al frente del ciclo que lo hizo popular en televisión. Su conducción fue impecable. En la actualidad, el animador está radicado en Mar del Plata, lugar al que considera como su ciudad de adopción porque llegó allí con tan sólo 12 años. También incursionó en la arena política como Senador de la Provincia de Buenos Aires, desde 2017 hasta 2021.-

"STRESS":

Fue una telecomedia emitida por Canal 13 a fines de los '80, protagonizada por EMILIO DISI y DORYS DEL VALLE. Los libros eran de Juan Carlos Mesa y la dirección estaba a cargo de Eduardo Mazittelli.
Emilio y Dorys inauguraron una alocada clínica anti-stress de la que -irónicamente- los pacientes terminaban saliendo peor. Convencidos de que no hay mejor cura -para el stress- que la risa, los protagonistas atendían la "casa de salud" -más parecida a una quinta familiar que a un sanatorio- apta para despejarse (desde la línea argumental) con el humor simple y cotidiano del inolvidable Mesa.
El elenco se completaba con: Juan Carlos Thorry, Irma Córdoba, Edgardo Mesa, Ana María Campoy, Patricia Castell, Gladys Florimonte, Katja Alemann, Blanca Oteiza, Adrián Suar y Julio López, entre otros, con invitados especiales en cada emisión.
Stress fue una palabra surgida en los '80, pero hasta fines de la década algunos no tenían en claro su significado, no obstante -rápidamente- se fue poniendo de moda. En el "Stress" de la tele, se desarrollaban diferentes historias centradas en la atención profesional de la pareja protagónica, por la que pasaban los más contradictorios y simpáticos personajes.
En 1989, el programa ganó el Premio "Martín Fierro" en el rubro "Mejor Telecomedia" y, dos años más tarde, se despidieron de la pantalla seguros de haber curado a muchos con su muy buen humor. 
Vaya mi Recuerdo y Homenaje para éstos queridos comediantes que dejaron su sello en una época gloriosa de nuestra TV, cuando había actores y actrices con oficio y suelas gastadas en los escenarios.-


La "cura grupal anti-stress" empezó en 1988 y funcionó durante casi cuatro años, los Martes a las 21 por el canal del solcito.-


Emilio y Dorys tuvieron un suceso profesional arrasador y una convivencia -como pareja, en la vida real- de casi veinte años.-


Dorys y Emilio fueron una pareja emblemática dentro del mundo del espectáculo, una dupla muy creativa. Antes de "Stress" condujeron el ciclo de entretenimientos "Sume y lleve", que iba por Canal 9 "Libertad". Después de "Stress", terminaron separados.-


DORYS DEL VALLE se inició como bailarina pero su fama llegó como actriz. En 1955 fue elegida "Miss Televisión", un premio que le marcó el camino. Conoció a Emilio a principios de los '70 y, al poco tiempo, pasaron a ser una de las parejas más populares y queridas del medio. El público los amaba, pero hubo algo que ella no pudo perdonar y sobrevino la ruptura.-


EMILIO DISI, en sus comienzos, tenía sueños de interpretar los grandes clásicos y realizar una carrera dramática como actor. Sin embargo, el humor se impuso en su destino, convirtiéndose en un ícono del rubro. Con Dorys se enamoraron y no sólo vivieron un romance, sino -además- una sociedad. Aparte de "Stress", también actuaron en "Departamento de Comedia", "Casi una pareja" e innumerables obras teatrales, siendo los "reyes" de varias temporadas. Emilio falleció el 14 de Marzo de 2018.-

"LA CHONA":

Fue un personaje creado por HAYDÉE PADILLA. Una "doña de barrio" trasladable a diferentes formatos y vigente a través del tiempo, que le dio gran popularidad especialmente con el programa "Almorfando con La Chona" -emitido a comienzos de los '70 por Canal 11- una parodia en clave popular de los ya por entonces famosos almuerzos televisivos de Mirtha Legrand que se presentaba como la contracara de la mesa de "La Chiqui", entre escarbadientes, sifones de soda y choque de cubiertos. Más allá de éste envío, "La Chona" se convirtió en una constante interpretación de la actriz, al punto de establecerse como su apodo natural.
Haydée, nacida el 15 de Noviembre de 1936, se formó en el Conservatorio Nacional de Danzas, iniciando su labor artística a principio de los años '60 -como un juego- en el teatro independiente, al que terminó abrazando con pasión y compromiso. En ése camino, construyó un rol maravilloso, entrañable, inolvidable.
"La Chona" tuvo presencia en televisión durante más de una década, alcanzando un éxito jamás imaginado. Fue descubierto por el genial Eduardo Bergara Leumann en la mítica "Botica del Ángel". La cotidianidad, con una brutalidad enternecedora, era lo que nutría la escena. La calle, en el más amplio sentido del término, reflejaba las desventuras de una ama de casa de la época, un concepto que hoy resultaría obsoleto pero que en aquel momento desarrollista se encontraba en pleno apogeo. Las mujeres no parecían tener otro lugar para destacarse laboralmente que no sea el propio hogar. En ése contexto el grotesco era la letra y la música de sus palabras, describiendo las situaciones más increíbles y disparatadas.
"La Chona" tenía un marido de ficción -el Hétor- de oficio camionero, que escuchaba estoico las andanzas de su esposa, cumpliendo honrosamente los requisitos del típico macho argentino. En su imaginario también estaba la cuñada, algo tilinga y con visos de grandeza, que vivía en un barrio privado ideal para sacarle el cuero.
El lenguaje utilizado, cuestionado y hasta censurado, le abría las puertas a comerse las eses y las ces y a aporteñar la "sh", lo que no estaba bien visto para una actriz de carrera. Para el look, se inspiró en su madre: vestido floreado y alegre y vincha con o sin moño. "Lo bueno y lo malo, lo tierno y lo bruto... `La Chona´ fue todo éso", definió una vez con simpleza y exactitud. Habría que agregar que -además- fue el pasaporte a la fama y al cariño del público que se sentía identificado con tan noble caracterización. 
Vaya mi Recuerdo y Homenaje para la querible "Chona" y su creadora, la grandiosa Haydée Padilla de incuestionable talento para la actuación y el histrionismo exagerado, que terminaron de redondear un clásico de generaciones que marcó a fuego su vida.-

"La Chona" no tiene fecha de nacimiento, aunque sí el lugar. Entre bambalinas y camarines, Haydée jugaba a improvisar desde el absurdo.-
 

Con la antena siempre encendida para captar lo que pasaba en la vida diaria, "La Chona" le permitía divertirse en el campo popular, mientras la artista shakesperiana con la que convivía no descuidaba las tablas y el "séptimo arte".-


Lejos de renegar de su alter ego y sentir que la había opacado, Padilla siempre se mostró agradecida al personaje y nunca le molestó que -en cada entrevista- se le preguntara por ella.-


Haydée Padilla falleció a los 86 años -el 14/12/2022- en Mar del Plata, donde residía con su hija. La versátil artista, de formación autodidacta, brillo gracias a la famosa "Chona" que la llevó a contar con ciclos propios, guardándola y desempolvándola según creyera conveniente.-


Un grato recuerdo de mis inicios profesionales, allá por 1989, entrevistando -junto a otros compañeros de trabajo- a HAYDÉE PADILLA, BETIANA BLUM y EDGARDO NIEVA en la radio de mi pueblo (La Paz, Entre Ríos).-

"LOS ÚNICOS":

Fue una telecomedia de género policial, emitida por "El Trece" en 2011/12, protagonizada por Nicolás Cabré, Nicolás Vázquez, Mariano Martínez y Griselda Siciliani, bajo la producción de "Pol-ka" a cargo de Adrián Suar.
La trama, planteada como una secuela de "Sin Código", mostraba a una unidad especial y secreta de agentes enfrentándose al mal en pos del bienestar general de la humanidad. La existencia de ésta brigada era conocida sólo por unos pocos. Sus integrantes poseían dones sobrehumanos que los destacaban del resto de los mortales. Tenían la misión de resolver casos difíciles y revelar los secretos mejor guardados.
La ficción salió al aire en dos temporadas: desde Febrero a Diciembre de 2011 (la primera) y de Febrero a Mayo de 2012, la segunda. En Junio de 2020 se bajaron los episodios -en alta definición- al canal oficial de "El Trece" en You Tube y, actualmente, son emitidos por la señal de cable "Volver". En la entrega de los Premios "Martín Fierro 2012", se consagró como "Mejor Telecomedia" de la producción 2011.
Completaban el elenco: Eugenia Tobal, Claudia Fontán, Marcelo Mazzarello, Emilia Attías, Pepe Monje, Julieta Zylberberg, Marco Antonio Caponi, Eugenia "China" Suárez, Brenda Asnicar, Elías Viñoles, Gimena Accardi, Victorio D'Alessandro, Juan Manuel Guilera, Jimena Barón, Christian Sancho, Rodrigo Noya, Darío Lopilato, Favio Posca, Fabián Gianola, Carlos Belloso, Pilar Gamboa, Ana María Castel, Marina Belatti, Benjamín Amadeo, Nicolás Scarpino, Gonzalo Suárez, Ricardo "Chino" Darín y las participaciones especiales de Arnaldo André y Enrique Pinti.
Los guiones le pertenecían a Marcos Carnevale, Cecilia Guerty, Pablo Junovich, Mariano Vera y Leandro Calderone, mientras que la dirección pasaba por Rodolfo Antúnez, Sebastián Pivotto, Lucas Gil y Víctor Stella.
En una época donde las ficciones nacionales brillan por su ausencia en la grilla de los canales de aire, vaya mi Recuerdo para cuando se producían programas de calidad, con un elenco numeroso y la posibilidad clara y concreta de trabajo para guionistas, productores, directores, asistentes y todo el personal involucrado en una propuesta de tamaña envergadura. En tiempos donde los realitys y ciclos plagados de panelistas y chimentos han copado la televisión, sin creatividad y mucho menos talento, pareciera que "Los Únicos" fuera allá lejos y hace tiempo... y sólo pasó una década.-


Gráfica promocional.-


La portada de la revista "Paparazzi", dando cuenta del romance que trascendió la ficción, entre Nico Cabré y Euge Tobal.-


El elenco de la Primera Temporada. De izquierda a derecha: Arnaldo André, Eugenia Tobal, Nicolás Cabré, Mariano Martínez, Griselda Siciliani, Nicolás Vázquez y Claudia Fontán.-


El equipo de la Segunda Temporada. De izquierda a derecha: Eugenia "China" Suárez, Nicolás Vazquez, Nicolás Cabré, Emilia Attías, Marco Antonio Caponi y Brenda Asnicar.-

Los Personajes:


RODRIGO NOYA, en el personaje de "Bruno Epstein", fue víctima de la explosión pergeñada por "Dreyfus" (Fabián Gianola). Su inteligencia mutó transformándose en un hacker inalámbrico. Con sólo posar sus manos en una computadora, podía acceder a ella. Pero, como cualquier ordenador, su debilidad eran los virus informáticos, que lo afectaban igual que a una PC. Era el "nerd" de la brigada.-


MARCELO MAZZARELLO interpretaba a "Adolfo Fortuna", el ordenanza de la brigada y mano derecha de "Soraya Bismarck" (Claudia Fontán). En el pasado, había sido un eximio bailarín de folclore, más precisamente de malambo con boleadoras. Ahí adquirió un particular don para manejarlas, siendo un aliado útil en algunos operativos.-


NICOLÁS SCARPINO era "Elvis Llano". Estaba confinado en una silla de ruedas por una poliomielitis que lo dejó paralítico a los 10 años. Se pasaba largas horas frente a la computadora, habiéndose convertido en un genio de la informática. "Dreyfus" (el villano, Gianola) lo reclutó para manejar todo el soporte cibernético de su organización, teniendo en cuenta su ingenio en la materia.-


FABIÁN GIANOLA hacía a "Dreyfus", el antagonista de la historia. Había montado un bar en el que los "Anti Únicos" eran sus empleados. El objetivo era atraer a "Los Únicos" tendiendo lazos con los enemigos e infiltrándose -poco a poco- para conocer sus movimientos. Los miembros de su organización, cuando entraban en acción, iban cubiertos con máscaras.-


CHRISTIAN SANCHO, como "Ramón", también había sido víctima de la explosión que potenció sus emociones humanas, llevándolo por el lado de los vicios (juego, bebida, noche, mujeres). Los conflictos, por momentos, lo volvían peligroso. Pasaba por una serie de estadíos (vagancia, rebeldía, obsesión). Cuando todo lo abrumaba, quería ser reseteado.-


EMILIA ATTÍAS personificaba a "Mía Horgensen". Su don era la "pirokinesis", la capacidad de prender fuego sólo con el pensamiento. "Dreyfus" (Gianola) descubre su habilidad y la secuestra, obligándola a trabajar para él. Sin embargo, su corazón noble no estaba dispuesto para las maldades, por éso encontró en "Los Únicos" un lugar de pertenencia.-


GRISELDA SICILIANI, en el papel de "María Soledad Marini", vivía un fogoso romance con "Diego Rouvier" (Mariano Martínez). Él era un agente con increíbles dotes intelectuales y ella la fuerte chica de pueblo que, al principio, era sólo torpeza. El amor había nacido con la primera mirada que cruzaron, pero las barreras se interpusieron en el camino. Desde el código que prohibía tener relaciones entre "Los Únicos" hasta las maldades de "Rosario" (Eugenia Tobal), la brigadista manipuladora enamorada de "Rouvier".-


NICOLÁS VÁZQUEZ, en la piel de "Rubén Hagi", fue otra víctima de la explosión descubriendo que podía atravesar objetos y superficies duras como madera, paredes, etc. Dentro de la brigada estaba al mando de "Soraya" (Fontán) y se enamoraba de "Mía" (Emilia Attías), aunque también sentía atracción por "Dolores Fuertes" (Gimena Accardi).-


EUGENIA TOBAL, componiendo a "Rosario Ahumada", enamoró a Cabré en la vida real. Durante el rodaje de la comedia que fue furor en la pantalla del canal del solcito, se casaron y buscaron ser padres. Pero el final fue otro: el embarazo no llegó a feliz término y la pareja entró en una crisis que no pudo superar. Se separaron y Nico comenzó una relación con la "China" Suárez, con quien también compartía la tira y con la que -además- tuvo una hija (Rufina) en poco tiempo.-


NICOLÁS CABRÉ, en el rol de "Axel Etcheverry", moría en la primera temporada y se encontraba con "Dios" (Enrique Pinti) quien verificaba que había desaprovechado sus dones, siendo egoísta y poco solidario. Entonces, lo enviaba -nuevamente- a su vida terrenal y, como castigo, le confería un nuevo don: la híper sensibilidad, llevándolo a intervenir y resolver el problema de quien se le ponía en el camino. En la segunda temporada, ya resucitado, consolidaba su relación con "Sofía Reyes" (Eugenia "China" Suárez). En el último capítulo se casaban y se convertían en padres de un bebé.-

"DE A DOS":

Fue un programa revolucionario, transgresor y vanguardista que marcó un hito en la televisión argentina. Emitido primero en cable y después por "América TV", con la conducción de KARINA MAZZOCCO, se convirtió en el primer espacio en romper los tabúes sexuales. A las pocas semanas de estar al aire, ya era un referente de la educación en el erotismo, la diversidad y el placer íntimo.
Desprejuiciada, audaz e inteligente, Mazzocco se puso al hombro un periodismo de divulgación al que le imprimió su sello. Teniendo en cuenta que la vida sexual nos acompaña desde el momento en que nacemos hasta que nos morimos, Karina ponía todo su interés, ímpetu y compromiso para hacer un buen producto. Si bien el medio siempre tuvo resistencia a hablar de cosas verdaderamente importantes como el sexo, éste ciclo fue precursor -en la difusión- para que, por ejemplo, un adolescente sepa cómo iniciarse, cuidarse y cuidar al otro, en procura de vivir a pleno su sexualidad.
Lo prohibido, como se decía en ésa época, era el eje de "Da2", Su contenido era tan valioso y vital como el conocimiento de las herramientas que mejoran la comunicación humana. "Fue una gran experiencia y oportunidad para mí. Era una carta que había que aprovechar y la aproveché", señala la conductora y completa: "El tema sigue siendo tabú. Hace años que de la boca para afuera todo parece haber mejorado mucho en la sociedad, pero yo percibo que la gente sigue teniendo los prejuicios de siempre. En algunos colegios, la educación sexual se sigue remando. Yo quisiera que a mis hijos y a mis sobrinos le den cátedra de sexo pero de verdad y con convicción, no sólo referirse a lo anatómico del asunto".
Los críticos de ése entonces lo recibieron con sorpresa. Se preguntaban si era un nuevo género televisivo o si se trataba de hacer periodismo erótico o un "documental en portaligas". Así como se esforzaban por etiquetarlo, también destacaban la originalidad: "Mazzocco no conduce, sino que nos erotiza", decían algunos.
Hoy, a la distancia y en perspectiva, todo está más liberado y simple, pero -seguramente- "Da2" fue muy perturbador para cierto público, en ése momento. Vaya mi Recuerdo para un proyecto que fue pionero en la TV, marcando tendencia en un tiempo surcado por la pacatería y el qué dirán. En la actualidad, no hay lugar para éste tipo de televisión. Aunque ya se legalizó el "matrimonio igualitario", la adopción en parejas homosexuales y la existencia de hogares y familias monoparentales, vemos cosas que perturban mucho más como gente insultando, a los gritos. Un estilo violento, berreta y sin respeto por nadie.-


"Da2" fue paradigmático en la tele de los '90, cuando hablar de sexualidad, placer y libertad parecía una locura, una osadía imposible de imaginar. Un combo perfecto con una mujer joven, sensual y capaz de utilizar todas las llaves posibles para captar la atención de los espectadores.-


Relatos eróticos, estadísticas, información clara y precisa fueron parte de "Da2", una avanzada sin precedentes en la reivindicación de cuerpos y deseos, pero que -principalmente- se animó a ponerle nombre a todo aquello que, hasta ahí, se insinuaba o se sugería.-
 

KARINA MAZZOCCO se recibió -muy jovencita- de "Técnica en equipamiento y ambientación de interiores". Cuando se disponía a aplicar sus conocimientos, apareció una propuesta irrechazable: Conducir "Da2". Decidió entonces dejar almohadas, cortinas y alfombras para otro momento y así comenzó la carrera artística de una de las más reconocidas conductoras de la pantalla chica. También fue parte de "Todos al diván", "GranDiosas" y "Transformaciones". Hoy está al frente de "A la tarde" por el mismo canal donde debutó hace poco más de dos décadas.-

"CAMPEONES DE LA VIDA":

Fue una telecomedia emitida por Canal 13 -entre 1999 y 2001, de Lunes a Viernes a las 21- con producción de "Pol-ka" y el protagónico de SOLEDAD SILVEYRA y OSVALDO LAPORT. Sobre idea de Adrián Suar, los guiones corrían por cuenta de Gustavo Barrios y Diana Segovia y la dirección estaba a cargo de Sebastián Pivotto, Jorge Bechara, Oscar Rodriguez y Ana Piterbarg.
La trama giraba en torno a dos familias relacionadas por el boxeo, la recolección de basura y el trabajo fabril. Por un lado, Valentín D'Alessandro era un promotor de la especialidad y -por otro- Guido Guevara intentaba recuperar su prestigio en el mundo boxístico. En el medio de la historia, Clara Ulloa -una docente que lidiaba con los problemas de drogas que acarreaba su hijo- enamoraba al recio Guevara. Más allá de lo pugilístico, la ficción retrató una época: un frigorífico a punto de cerrar, un inquilinato venido a menos y un club de barrio en bancarrota. Como en toda novela, el amor era uno de los ejes centrales. Pero los inconvenientes laborales y económicos -casi al borde de la crisis político-social de 2001- también estaban a la orden del día. Los personajes compartían mate, fumaban, tomaban jugo en botellas recargadas y se vestían como cualquier persona común y corriente. Quizás éso fue lo que hizo diferente a "Campeones de la Vida" y, aún hoy, el público la recuerde.
Un elenco de primeras figuras acompañaba a los protagonistas: Mariano Martínez, Germán Kraus, María Valenzuela, Virginia Innocenti, Laura Azcurra, Catalina Speroni, Juan Carlos Calabró, Juan José Camero, Julieta Díaz, Betiana Blum, Federico D'Elia, Celina Font, Osvaldo Santoro, Cecilia Maresca, Aldo Barbero, Diego Peretti, Fabián Mazzei, Pablo Cedrón, José Luis Mazza, Carlos Belloso, Andrea Campbell, Luciano Castro, Diana Lamas, Rodrigo de la Serna, Héctor Anglada, Facundo Espinosa, Roxana Randón, Erica Rivas, Martín Piroyansky, Edgardo Moreira y Eugenia Guerty, entre otros.
La propuesta iba a llamarse "Campeones" y, a raíz de que el título ya era utilizado por un espacio automovilístico, se le debió agregar "de la Vida". El primer capítulo (04/01/1999) alcanzó una medición de 25.5 puntos de rating, manteniendo un promedio de 20 y pico -diariamente- en sus dos temporadas. Fueron en total 502 capítulos. La última emisión fue el 2 de Marzo de 2001. En 2000, el programa ganó el Martín Fierro en el rubro "Mejor Comedia", mientras que Laport se alzó con la estatuilla al "Actor Protagonista de Comedia" y Carlos Belloso resultó "Revelación" por su rol de "El Vasquito". La cortina "Campeones de la Vida" (Alejandro Lerner) se impuso en el rubro "Tema Musical Original".
Vaya mi Recuerdo para ésta tira que marcó un antes y un después para gran parte de sus protagonistas y también para la televisión, reflejando en pantalla una realidad que se vivía en la calle y mostrando la cotidianidad de la gente común -de a pié- con las dificultades reales como las de los espectadores que la seguían por aquel entonces.-



La atracción que produjo la pareja protagónica integrada por Osvaldo Laport y Soledad Silveyra -en cada escena juntos- traspasó la pantalla.-


Uno de los momentos más destacados de la tira fue el combate protagonizado entre Guevara y Mario "Matador" Garmendia (Fabián Mazzei). El enfrentamiento fue de una gran producción y cuidada realización (parecía real), quedando en la memoria del público como un auténtico desafío del deporte local y del querido "Guevarita". El inolvidable momento tuvo picos de casi 40 puntos de rating.-


"Campeones de la Vida" fue una pintura "pre-corralito". Un cuadro de la decadencia argentina. La metáfora era un ring y la cortina -entonada por Alejandro Lerner- reforzaba la idea: "Yerba buena nunca muere, no se cansa de pelear. Aunque llueva, nieve o truene, te tenés que levantar. Que no nos falte el trabajo, ni las ganas de soñar. Que el sueño traiga trabajo y el trabajo dignidad".-


LAURA AZCURRA interpretaba a "Camila Grande" la novia de "Valentín", actuación que le dio gran notoriedad. Tantos años pasaron de éste éxito, que hacía de hija encarnando la problemática joven de la historia.-


OSVALDO SANTORO personificaba a "Salvador `Tito´ D'Alessandro", el hermano de "Ciro" (Juan Carlos Calabró) y tío de "Valentín" (Mariano Martínez) a quien motivaba para boxear.-


FABIÁN MAZZEI era "Mario `Marito´ Garmendia". El actor recuerda: "Era una locura. Cuando teníamos escenas en el ring, nos metíamos tanto en la personificación que Pivotto (el director) decía `corten, paren chicos, paren, más despacio´ porque estábamos re metidos. Me acuerdo que todo el mundo hablaba de las peleas y la gente llamaba a la productora para preguntar dónde se compraban las entradas. Un disparate".-


SOLEDAD SILVEYRA como "Clarita Ulloa" arrastraba una vida que caló hondo entre los espectadores. "La biarru" de aquel cuento recuerda la fogosa relación entre "la dama y el campeón": "Los televidentes son mucho más inteligentes y sensibles de lo que creemos y se da cuenta de todo. Así como ciertos romances no cierran, quedaron cautivados con ésa dupla que hacíamos con Osvaldo. Percibían la energía que lográbamos juntos. Una química auténtica que mantuvimos -años más tarde- en otra telenovela".-


OSVALDO LAPORT venía de hacer a "Catriel" en la exitosa "Más allá del horizonte", pero el personaje de "Guido Guevara" lo marcó para siempre en su carrera. Se armó un ring en su casa y fue entrenado por Sergio Víctor Palma, en el arte de mover los puños. Previo al inicio del ciclo, el actor uruguayo tuvo un accidente -en su cara- que le afectó los pómulos y la nariz. Desde el hospital, le pidió a Adrián Suar que por favor le mantuviera el papel y hasta le encontró el lado positivo a la situación, argumentando que "su ñata se parecía más a la de un boxeador". Después de "Campeones de la Vida", él y Solita fueron nuevamente pareja en "Amor en custodia".-

"JOHNNY ALLON":
 
Antonio Juan Sánchez, luego más conocido como "Johnny Allon", creció en el barrio de Villa Lugano. En su adolescencia fue amante del rock and roll, especialmente de Elvis Presley y Glenn Miller.
En los inicios de su carrera, integró "Los Tammys", conjunto de los años `60 que hacía covers de "The Beatles". En 1966 debutó en cine, en el film "Una ventana al éxito", dirigido por Enrique de Rosas. Después formó "Johnny Allon y su Banda Púrpura", grabando varios discos. Logró tener muchos éxitos propios como "Twist y gritos", "Anochecer de un día agitado" "Judy, Judy, Judy" y "Me divierto", entre otros. 
A fines de los '70, incursionó en el medio televisivo, como conductor del ciclo "Johnny Allon Show" por TeveDos (hoy "América TV"). El programa fue pionero en la difusión de videoclips musicales. En los '80 se llamó "Johnny Allon Presenta" y también tuvo una versión radial en Radio "Del Plata". En los 2000, el espacio salió al aire por Canal 26, cambiando su formato a entretenimiento y variedades y reproduciéndose en México y Miami (EE.UU). Su última producción fue "Johnny Allon Max", dedicada a la música y el humor, emitido entre los años 2015/2019.
Allon popularizó frases como "cambiáme la música" y "dale power", usadas frecuentemente como latiguillos en sus programas. Como empresario, es considerado uno de los primeros en instalar locales de bailanta tropical. Fue fundador y dueño de las discos "Skylab" (San Justo y Tigre) y "Splendor" (Moreno).
Retirado de los medios, en Marzo de 2023 realiza -por streaming- una propuesta destinada a nuevos talentos humorísticos. "Yo estoy entero, tengo salud. Creo que estar sentado en casa en un sillón hamaca es esperar la muerte. Yo sigo dándole para adelante como si recién empezara", dijo en ésa oportunidad.
Johnny Allon falleció el 22 de Octubre de 2023, a los 82 años. Vaya mi recuerdo para éste excéntrico y hasta bizarro artista que fue todo un referente en lo suyo, dejando una marca registrada en la TV. Ya no habrá otro igual...


"Johnny Allon Presenta" fue un clásico de los sábados ochentosos por "TeveDos".-


El sketch "Los Gauchos", uno de los más reideros del show de Johnny Allon.-


Durante la grabación de sus programas, sucedían desopilantes momentos junto al plantel de cómicos que lo acompañaba.-


Johnny Allon acostumbraba rodearse de bellas bailarinas que ponían la cuota de picardía y sensualidad al show.-

Las Bailarinas de Johnny Allon:


SILVINA MAZUREK es una de las bellezas que acompañaron a Allon.-


ROMINA CASTILLO, otra de las espectaculares diosas que estuvieron con Allon.-


La infartante morocha EVELYN SANTICHIA también integró el staff de bailarinas de Johnny.-

Los Humoristas de Johnny Allon:


IVÁN RUSSO, más conocido como "El Linyera", es el cómico que le hizo frente a la crisis económica. En 2000, los malos negocios lo dejaron prácticamente en la calle. Ahí surgió éste personaje que pasó -primero- por "VideoMatch" y luego llegó a Johnny Allon.-


DANIEL BIFULCO con sus personajes de "Jaimito" y "Pastrana" hizo las delicias del público. Irreverente, simpático, amigable, el actor y productor formó parte de las huestes de Johnny Allon.-


El popular ALFREDO SILVA, de gran repercusión -con sus monólogos y chistes- en las redes sociales y en el circuito de bares y pubs de Buenos Aires, integró el plantel humorístico de Johnny Allon.-


Showman, conductor, productor y empresario, JOHNNY ALLON fue un distinto. Con estilo propio, larga melena platinada, gestos ampulosos y vestimenta brillante, su manera de conducir no encontraba otro parecido. "Siempre estuve en canales chiquitos, pero me copiaban los grandes", dijo una vez.-

"6, 7, 8":

Fue un programa político/militante, realizado por Diego Gvirtz, que emitió la TVP entre los años 2009 y 2015. Se centraba en una crítica al tratamiento de la información por parte de los medios masivos de comunicación, con una visión opuesta a los históricos formadores de opinión pública que reprobaban ésta modalidad. El espacio tenía una posición tomada caracterizada por una fuerte adhesión al kirchnerismo. Fue considerado como "el más oficialista y propagandista" de la televisión. Era cuestionado por su férrea defensa al gobierno de turno, por no permitir el derecho a réplica y por emitirse en el canal del estado utilizando fondos públicos (de los contribuyentes) para su financiamiento, aunque fuera producido por una productora privada (PPT). Se decía que los sueldos de los participantes eran extremadamente altos, según los stándares manejados.
Inicialmente, estuvo conducido por María Julia Oliván, con un panel integrado por: Orlando Barone, Carla Czudnowsky, Luciano Galende, Eduardo "Cabito" Massa Alcántara y Sandra Russo. En 2010, Oliván renunció al envío y su lugar fue cubierto por Galende, ingresando Carlos Barragán como panelista. Posteriormente, se sumó Nora Veiras, en reemplazo de Czudnowsky. En 2012, se incorporó Cinthya García y, más adelante, Jorge Dorio. Éste último y Barragán se fueron turnado en la conducción, a partir de 2013.
La principal crítica que recibía el ciclo era que se dedicaban a descalificar -en un tono muy agresivo- a cualquier persona o medio que no concordara con el pensamiento kirchnerista. La propuesta surgió tras el conflicto con el Campo (en 2008) que puso en jaque al gobierno de Cristina Fernández de Kirchner. Se comentaba que su ideólogo fue el mismísimo Néstor Kirchner, quien asistió varias veces (como invitado) durante las primeras emisiones. En Diciembre de 2015, después del triunfo de "Cambiemos" y la asunción de Mauricio Macri, el controvertido formato fue discontinuado.
A lo largo de los seis años ininterrumpidos que estuvo al aire, "6, 7, 8" fue cambiando de horario (primero a las 20, después a las 21), llegando a contar con una edición dominical. La mayoría de los integrantes del equipo, una vez finalizado, se dedicaron a brindar charlas, escribir ensayos y dictar clases. Algunos hasta iniciaron acciones legales al Estado, en busca de un resarcimiento luego de su levantamiento.
La escritora Beatriz Sarlo protagonizó una de las más encendidas entrevistas. Muy recordada por la frase: "Conmigo no, Barone. Conmigo, no". En un pasaje del Debate Presidencial entre Macri y Scioli, el primero le espetó al segundo: "En qué te convertiste, Daniel !!!  Parecés un panelista de '6, 7, 8'".-


"6, 7, 8" tenía una estética populosa. El set, situado en el estudio mayor del edificio de Figueroa Alcorta y Tagle era ocupado por una tribuna con seguidores que podían presenciar la emisión en vivo. Solían portar pancartas con leyendas variopintas que podían bregar por diversas cuestiones referidas en el programa.-


La presencia de Beatriz Sarlo en "6, 7, 8" tuvo una enorme repercusión. Hubo varios momentos tensos. Orlando Barone cuestionó a los periodistas de "Clarín" por trabajar en un medio donde la dueña podría ser culpable de crímenes de lesa humanidad. Sarlo le espetó: "Conmigo no, Barone. Conmigo, no". Después, Gabriel Mariotto (entonces Titular de la "Autoridad Federal de Servicios de Comunicación Audiovisual") le preguntó: "¿Las editoriales de Magnetto son las que le dan letra a usted, o usted le da letra a Magnetto?". A lo que ella contestó: "A mi no me da letra nadie. No seas insolente".-


El 23 de Diciembre de 2015, salió al aire la última emisión. Axel Kicillof, Gobernador de la provincia de Buenos Aires fue el invitado. Una multitud de fanáticos -al grito de "vamos a volver"- colmó el estudio y la emisora pública, convertida en un reducto de militancia. Hernán Lombardi ya venía anticipando que su continuidad era inviable por su falta de pluralidad.-


ANÍBAL FERNÁNDEZ fue el funcionario K que más entrevistaron en "6, 7, 8". "Es un buen producto. Hace 10 puntos de rating. Evidentemente hay mucha gente que tiene ganas de verlo", señaló justificando que se gasten 11 millones de pesos al año. Y completó: "Está en un canal que finalmente dirijo yo, porque depende de la Jefatura de Gabinete de Ministros".-


En "6, 7, 8", BEATRIZ SARLO se cruzó con el panelista Orlando Barone porque éste quería vincularla con el "Grupo Clarín", en un contexto donde el kirchnerismo mantenía un enfrentamiento con los que ellos llamaban "medios hegemónicos" . "La tensión fue muy fuerte ésa noche. Todo el mundo estaba pendiente de que me iban a hacer picadillo. Fue durísimo porque -además- la platea del programa era como una tribuna de fútbol", recordó años después la afamada ensayista, quien le retrucó que él había dirigido -en los años '90- el diario menemista "Extra". Sarlo falleció el 17 de Diciembre de 2024, a los 82 años.-


NORA VEIRAS, periodista especializada en gráfica, integró el panel de "6, 7, 8" durante las últimas temporadas. La idea madre del programa era repasar la actualidad del día y plantear una mirada sobre cuestiones trascendentes de la jornada. Inmediatamente, viró su línea editorial, pasando a hacer militancia extrema.-


JORGE DORIO venía de haber compartido junto a Juan Alberto Badía el tradicional programa ómnibus ochentoso que transformó las tardes/noches sabatinas, de ser partenaire de Dolina en "La Venganza será terrible" y de participar (como calificado intelectual) en los debates de "Gran Hermano". En "6, 7, 8" tuvo acaloradas discusiones -con panelistas e invitados- haciendo una defensa a ultranza de su visión populista del estado. Cuando se terminó pasó un largo período en el anonimato hasta que volvió al ruedo, tratando de tener la lucidez que lo caracterizó. Falleció el 13 de Marzo de 2024, tras sufrir un infarto del que no pudo sobreponerse.-

"PATITO FEO":

Fue una telecomedia -producida por "Ideas del Sur" y "Pol-ka"- destinada al público infanto-juvenil, que emitió Canal 13 en el año 2007, influenciando notablemente en la cultura popular y consagrándose como uno de los grandes éxitos de la pantalla.
Con guiones de Mario Schajris y Marcela Citterio y dirección de Jorge Montero, estaba protagonizada por Laura Esquivel, Brenda Asnicar, Juan Darthés, Griselda Siciliani y Gloria Carrá. Los secundaban: Gastón Soffritti, Thelma Fardín, Marcela López Rey, Diego Ramos, Eva de Dominici, Camila Salazar, Juan Guilera, Vivian El Jaber, Luciano Cáceres, Rodrigo Guirao Díaz, Calu Rivero, Manuel Wirtz, Verónica Vieyra, Fabiana García Lago, Mimí Ardú, Paula Robles, Lucas Velasco, Santiago Talledo, Matías Alé y Martín Bossi, entre otros.
La primera temporada salió al aire por el canal del solcito y, entre 2008 y 2011, pasó a emitirse por "Disney Channel". Los hits musicales eran "Un rincón del corazón" (interpretado por Laura Esquivel) y "Amigos del corazón" (por Laura Esquivel y Brenda Asnicar).
Era la historia de Patricia -conocida cariñosamente como "Patito"- que abandonaba (junto a Carmen, su madre) la vida humilde que llevaban en Bariloche, para mudarse a la gran ciudad por un motivo de salud de la adolescente. Ya en Buenos Aires, inician el tratamiento médico con el Dr. Leandro Díaz Rivarola, el desconocido padre que "Patito" hacía años quería encontrar. "Patito" tenía -además- pasión por la música, consiguiendo una beca para ingresar a un prestigioso instituto donde conoce a Antonella, hija de Blanca que estaba comprometida con Leandro por interés económico, ya que él también era el papá de Antonella. Ambas compartían los mismos sueños y se convertían en "amienemigas" liderando dos grupos competitivos: "Las Divinas" (Antonella) y "Las Populares" ("Patito"). Hacia el final de la tira se reencontraban con sus respectivos padres y triunfaban en el ambiente musical.
Cabe destacar que Laura Esquivel y Brenda Asnicar lograron presentarse ante más de dos millones de espectadores en todo el mundo durante cuatro giras con las obras teatrales "Patito Feo en el Teatro", "La Vida es una Fiesta" y "Patito Feo: El Musical más bonito". Las funciones comenzaron en el Teatro "Gran Rex" y luego, parte del elenco recorrió países de Europa y América Latina con notable repercusión.
Vaya mi recuerdo para éste producto que se destacó como la mayor revelación televisiva y musical de una época, recibiendo los Premios "Emmy", "Carlos Gardel", "Martín Fierro" y varios Platino por su discografía, siendo la banda sonora más vendida y escuchada.-


La telecomedia dejó una gran enseñanza: "La verdadera belleza es la que refleja el corazón".-


"Patito" logra cumplir su sueño, convirtiéndose en una cantante famosa y reconocida mundialmente. Liderando "Las Populares", hace una gira musical que la catapulta por sobre sus competidoras ("Las Divinas").-


17 años después de su estreno, la autora (Marcela Citterio) contó una anécdota que sorprendió a todos: "Hubo una actriz que tuvo un cambio estético. Un día se fue con un problema de gastroenteritis y resulta ser que, estando en el hospital, se operó la nariz. Así que, cuando volvió a filmar, teníamos escenas (ya grabadas, con el mismo decorado) en las que ella aparecía con su otra fisonomía". Aunque la guionista no reveló el nombre, los fans especularon que se trataría de Griselda Siciliani, quien no guarda el mejor recuerdo de las grabaciones.-

"El Caso Fardín-Darthés":


La actriz THELMA FARDÍN denunció por violación a Juan Darthés el 4 de Diciembre de 2018, en una Conferencia de Prensa (en el "MultiTeatro")  junto a la agrupación "Actrices Argentinas". Aseguró que, en 2009, el actor la había violado durante la gira de "Patito Feo" por Nicaragua. En ése momento, ella tenía 16 años y él 45. Thelma contó que se había animado a hablar después de escuchar a otras colegas que lo habían denunciado por acoso sexual: Calu Rivero, Anita Coacci y Natalia Juncos. "Mirá cómo me ponés", fue la frase que le atribuyeron a Darthés durante ésas situaciones. El Juicio Oral comenzó el 30 de Noviembre de 2021. Se desarrolló en Brasil porque Juan Darthés (ciudadano brasileño) viajó a ése país para evitar que lo juzgara la justicia argentina o nicaraguense. El 20 de Octubre de 2022, negó haber abusado sexualmente de Fardín y dio su versión de los hechos, aunque evitó contestar preguntas de la Fiscalía y de la querella.-


El 13 de Mayo de 2023, JUAN DARTHÉS fue absuelto en la causa, según Resolución del Juzgado Penal Federal 7 de San Pablo (Brasil). El fallo consideró que no había prueba suficiente sobre el hecho, sentenciando que "la versión de la víctima no fue consecuente en cuánto a las relaciones carnales, ya que durante más de 9 años fue omitida en los comentarios que hacía a personas de su confianza". En la oportunidad, Fernando Burlando (abogado del actor) señaló: "Juan siempre fue inocente y la Justicia lo ratificó. Lo detractaron, lo insultaron, lo cancelaron, lo hicieron exiliarse, lo dejaron sin laburo". Por su parte, Fardín manifestó: "Está probado que me practicó sexo oral, que hubo penetración con sus dedos. Pero como ocurrió en 2009, está prescripto. Si hubiera pasado después, no lo estaría. Parece que hay que elegir en qué momento a una la abusan". Finalmente, ante la apelación de la denunciante, el acusado fue condenado a seis años de prisión -el 10 de Junio de 2024- en una instancia superior por el delito de "estupro". "Ésta sentencia tiene que ser una esperanza para aquellas personas que han sufrido un abuso", dijo Fardín. La condena es semiabierta, es decir que Darthés puede salir durante el día y sólo está obligado a dormir en el penal.-

"PACEÑOS EN LA TELEVISIÓN ARGENTINA":


En los '90, el popular dúo "Marcela y Clara" estuvo en "Materia Prima" con Domingo Di Nucci (América TV) y en "Dinámica Rural" con Danilo Gallay (Canal 9).-


En los albores de los 2000, Leonardo Cánepa se lució con "Los Compañeros de la Cumbia" en "Pasión Tropical", junto a la "Tota" Santillán (Canal 7).
El Domingo 22 de Septiembre de 2024, "La Tota" fue encontrado sin vida en su domicilio de Ituzaingó. Tenía 57 años y el 90% del cuerpo quemado. Su muerte quedó rodeada de dudas y misterio.-


El suscrito fue Panelista de "Puerto Cultura", programa de entrevistas que conducía Jorge Coscia en 2014-2015 (Canal 9).-


Mario Raspini fue entrevistado por Mario Markic para un programa especial -de "En el Camino" en 2017- sobre "La Revolución de los Kennedy" (TN).-


Cacho Carranza cocinó una rica Paella -en vivo, desde "La Curtiembre"- para el programa "Cocineros Argentinos", en 2018 (TVP).-


Últimamente, Antonella Fonte realizó móviles y notas de exteriores para el programa "Fiestas Argentinas" (Canal 9).-

"FER PLAY":

Fue un programa de entretenimientos emitido por TeLeFe (en 1994, de Lunes a Viernes a las 13) con la conducción de FERNANDO BRAVO, secundado por Andrea Campbell y Alakrán.
Es recordado como el ciclo que "cambió la forma de ganar". "Que se vengan los que tengan buena onda y muchas ganas", promocionaban los cortes del canal. Los premios eran muy tentadores. Épocas de la convertibilidad: 1 Peso=1 Dólar. El juego principal era el "Jackpot" donde, con sólo armar la palabra TeLeFe, se ganaba un auto 0 km. Otros tiempos, otra tele en la que el conductor se caracterizaba por su condición de animador, que buscaba el lado del show -sanamente- para disfrute de los participantes y toda la familia que se reunía (en los hogares) a la hora del almuerzo.
55 años tiene el Carnet de Locutor matrícula 1958 que forma parte de su "museo personal". Graduado en el I.S.E.R. en 1969, su debut televisivo fue casi inmediato en "La campana de cristal" (Canal 13). Después condujo "Alta tensión", "Sábado en familia", "Veinte mujeres", "Con ustedes...", "El Precio Justo" y "Siglo XX Cambalache", en dupla con Teté Coustarot. También participó en "Calabromas" y "Mesa de Noticias". Éste ilustre profesional manejaba las líneas de tiempo como pocos. Así como en "Siglo XX..." podía hablarnos cual Profesor de Historia -sobre la "Caída del Muro de Berlín" o la "Revolución Rusa"- con precisión de fechas y datos, en "Fer Play" tenía la capacidad de divertir y emocionar -al mismo tiempo- con su particular estilo.
"Aún no pienso retirarme, pero me preocupa la decadencia cognitiva. Héctor Larrea decía: `Cuando sientan que digo boludeces, avisen que me retiro´. A quienes me acompañan hoy en la radio les digo: `Cuando vean que desvarío al aire, que me empiezo a olvidar o pregunto quién es fulano de tal, vayan recordándome a Larrea´. Yo creo -por ejemplo- que cuando termina la carrera de un futbolista, hay algo tuyo que se muere. Y éso le va a pasar a los oyentes cuando me vaya de los micrófonos. Algo de ellos se va a terminar. Me pasó a mí, cuando Antonio Carrizo dejó de hacer `La vida y el canto´. El día que me saque el traje de Bravo volveré a ser Alberto Fernando Pochulu, `Tito´ para los amigos. Dejar de laburar es volver a tu identidad madre. Ya no se hace uso de `la marca´. Me voy preparando para éso", dice mostrándose reacio al medio que lo tuvo muchos años como exitoso protagonista. 
"Si vas como invitado te obligan a dar una definición u opinión fuerte -sobre tal o cual tema- que a veces yo no tengo. Prefiero el análisis y hablar con calma, como lo hago en la radio. Tengo una forma de laburo que no la voy a cambiar después de medio siglo. Sería vestirse de otra manera que no siento", revela sobre por qué le esquiva a la pantalla chica actual y completa: "No me veo en la televisión de hoy haciendo una propuesta similar a `Fer Play´. Para mí, éso ya pasó. Si me dijeras `Estarías para hacer PasaPalabra?´, no me siento capaz. `Los 8 escalones?´, tal vez podría acompañar el ritmo de la propuesta. O no me saldría hacer `Ahora caigo´", afirma el locutor y periodista -de 80 años- que vivió la muerte de cerca cuando (en 1972) se incendió el edificio de Radio "El Mundo", donde conducía una audición dominical junto a Víctor Sueiro. Fernando salió ileso, mientras que dos compañeros murieron.
Vaya mi reconocimiento para éste trascendental comunicador que se profesionalizó viajando en tren todos los días (tres horas ida y vuelta) desde su San Pedro natal hasta el Instituto Superior de Enseñanza Radiofónica, para cursar la carrera de Locución. Personas como ésta, que quieran y sientan apasionadamente la profesión, hacen falta -actualmente- en los medios de comunicación, donde pululan frecuentemente gente sin talento ni capacidad para estar al frente de una cámara o un micrófono. Lamentablemente, cada vez nos convencemos más de que "Dios le da pan al que no tiene dientes".-


La radio acompaña a Fernando desde su más remota infancia. Éste aparato centenario perteneció a su padre. Con él le tomaron una fotografía engominado a los 4 o 5 años.-


Los mediodías del '94 fueron de Fernando Bravo, en el canal de las pelotas, con "Fer Play, el Juego de la Tele". Aquí junto a Andrea Campbell, una de las mujeres más hermosas de los '90.-


Fernando Bravo y Teté Coustarot hicieron Historia en "Siglo XX Cambalache". En la imagen brindan junto a Alain Delón, el gran actor francés fallecido el 18 de Agosto de 2024 a los 88 años.-


Fernando Bravo y Eduardo Colombo fueron reconocidos -por el Sindicato Argentino de Locutores y Comunicadores- por sus 50 años como afiliados de la ex S.A.L. Acá los vemos, junto a miembros de la C.D.N. de SALco.-


Heredero de una tradición comunicacional que marcó un hito en la radio y la televisión argentina, FERNANDO BRAVO se enorgullece de pertenecer a una camada de talentosos profesionales que dejaron una huella imborrable: "Trato de no traicionarme. Conservo mis códigos aggiornado a los nuevos tiempos. Cuando empecé en TV era imposible no usar corbata. Hoy es casi ridículo usarla. Como metáfora, yo también me saqué la corbata para otras cosas".-

"CUESTIÓN DE PESO":

Es un programa de educación obesológica que se emite desde 2006. En casi todas las temporadas salió al aire por la pantalla de "El Trece". También "Net TV" (2018/2020) lo tuvo en su grilla de programación.
Los participantes tienen por objeto el descenso de peso de manera saludable. La metodología -para cumplir el objetivo- propone un seguimiento médico constante, la práctica de actividad física y la corrección en las conductas alimentarias, pasando por pruebas de evaluación bajo un estricto sistema de premios y castigos semanales. Dada la lógica exigencia que el ciclo implanta, muchos concursantes abandonan la competencia a lo largo de las ediciones.
La propuesta se fue actualizando -con el paso del tiempo- para realizar investigaciones e informes, mostrando las conductas alimenticias de la sociedad en general. Qué se come, qué alimentación tienen los menores en las escuelas, cómo se trata a las personas con sobrepeso, si se cumple la "ley de tallas" y cómo están diseñados los transportes públicos para obesos. También se apoyó el tratamiento y la sanción de la Ley Nº 26.396 de trastornos alimenticios -conocida como "Ley de Obesidad"- que fue sancionada en 2008.
El formato fue duramente criticado por el "Observatorio de la Discriminación en Radio y Televisión" -y por distintas personalidades mediáticas- generando muchas polémicas y disputas entre el cuerpo médico, la producción y los concursantes, siendo levantado en varias oportunidades.
Entre 2006 y 2008, la conducción fue de Andrea Politti. Desde 2010 hasta 2014 lo condujo Claribel Medina. En 2017 se puso al frente Fabián Doman y, entre 2018 y 2020, estuvo a cargo de Mariano Peluffo. A partir de 2024, Mario Massaccesi es el nuevo conductor.
Algunos de los profesionales que integraron e integran el equipo: Los nutricionistas Alberto, Adrián y Abril Cormillot, Diego Sívori, Romina Pereiro y Estefanía Pasquini, el entrenador Sergio Verón y la médica Gabriela Fedele. Como panelistas estuvieron Pato Galván, Juanita Repetto y Gonzalo Costa, entre otros. Si bien no recibió premios, estuvo varias veces nominado a los "Martín Fierro" como "Mejor Reality".
Vaya mi reconocimiento para quienes supieron mirar al prójimo sin prejuicios, entendiendo que ellos estaban librando sus propias batallas para tener un peso normal. "Cuestión de Peso" ayudó a mejorar la salud de muchos argentinos. Bien por éso !!! 


El 6 de Mayo de 2024, CDP volvió a "El Trece", después de un breve paso por "Net TV", antes de la pandemia. El periodista Mario Massaccesi fue el conductor elegido, en ésta ocasión, acompañado por la familia Cormillot, los profesionales que más saben de obesidad.-


La actriz puertorriqueña Claribel Medina llevó adelante CDP desde el 2 de Noviembre de 2010 hasta el 2 de Mayo de 2014. En ése lapso, los Ganadores fueron: Gabriel Devolder, Gastón "El Retutu" Villegas y Micaela Belén Rutti.-


Mariano Peluffo lo condujo por "Net TV" entre el 1 de Octubre de 2018 y el 17 de Abril de 2020. Ése día, CDP fue levantado por la pandemia de Covid-19.-


Cinco son los participantes de CDP que murieron por sufrir recaídas en sus tratamientos. Juan Videla (de Mendoza) falleció a los 29 años -en 2016- tras haber bajado 90 kilos en su paso por la competencia en 2008. Valeria García, una de las recordadas "mellizas de Cuestión de Peso", murió en 2017 después de haber sido atropellada por un vehículo. Carlos Sinópoli, más conocido como "Charly", dejó de existir en 2019 -a los 31 años- por un infarto. Maxi Oliva, quien se había consagrado Campeón en 2007, cuando la balanza comprobó que había perdido más de 100 kg., murió también en 2019. Finalmente, en 2023, falleció el popular Hernán Terranova después de atravesar una profunda depresión.-


ANDREA POLITTI fue la primera conductora del "reality más saludable" desde el 14 de Marzo de 2006 hasta el 7 de Octubre de 2008. La actriz también condujo otros realitys como "12 Corazones", "Ojos que no ven", "Corte y confección" y "El Gran Premio de la Cocina", todos por "El Trece".-


ROMINA PEREIRO. La ex esposa de Jorge Rial participó como Nutricionista en CDP hablando del cuidado de la salud desde la alimentación. Fue en la etapa que condujo Fabián Doman, entre el 20 de Febrero y el 26 de Agosto de 2017, cuando el ciclo fue levantado por bajo índice de audiencia.-


LORNA GEMETTO concursó en CDP. La Fan Número 1 de Susana Giménez fue compañera de Hernán Terranova. Así recordó su muerte: "Tenía mucha depresión por su situación de peso. Se descuidó. Falleció por una descompensación, después de haber estado internado en coma farmacológico. Tampoco le funcionaban los riñones".-


GONZALO COSTA, conocido simplemente como "Costa" o "Costi" estuvo en el panel de CDP en 2017, bajo la conducción de Fabián Doman. Como Panelista, también se destacó en "Intratables", los debates de "Gran Hermano" y, actualmente, en "Cortá por Lozano" y el espacio radial "El Club del Moro" ("La Cien"). Además, se luce en teatro con sus unipersonales.-


ADRIÁN CORMILLOT es médico clínico con orientación en enfermedades crónicas. Actualmente dirige el Centro de Educación e Investigación en Diabetes y Nutrición de la "Clínica Cormillot". Heredó de su padre la pasión por difundir los hábitos saludables. Desde CDP fomenta que los niños consuman más frutas y verduras.-


ALBERTO CORMILLOT. El legendario especialista en nutrición y obesidad ha tenido asistencia perfecta en CDP desde su debut, en 2006. A los 86 años, el educador para la salud sigue dedicado al tratamiento de las personas obesas y a la capacitación de profesionales en la especialidad. En Octubre de 2019 se casó con la también nutricionista Estefanía Pasquini, miembro de su equipo de trabajo. Fruto de ésa relación nació -en 2021- Emilio, su hijo menor de apenas 4 años.-


MARIO MASSACCESI. El periodista y coach ontológico -oriundo de Río Cuarto (Córdoba)- se destaca por su particular estilo frente a las cámaras. Tiene empatía y cercanía con el público y los concursantes de CDP en particular. Su capacidad para conectar con las personas y contar historias con sensibilidad, lo posiciona como un referente del periodismo argentino. Tras abandonar la conducción de "En Síntesis", se dedica exclusivamente a "Cuestión de Peso" en su exitoso segundo año consecutivo en "El Trece".-

"EL TIEMPO NO PARA":

Fue una telenovela producida por Underground y emitida por Canal 9 -durante el 2006, de Lunes a Viernes a las 22 hs.- con el protagónico de NACHA GUEVARA y un atractivo y rendidor elenco de talentosos actores y actrices: Julieta Ortega, Antonio Birabent, Julieta Cardinali, Luciano Castro, Dolores Fonzi, Walter Quiróz, Belén Blanco, Gonzalo Valenzuela, Valentina Bassi, Federico Amador, Sofía Castiglione, Ludovico Di Santo, Ana María Picchio, Fabián Vena, Mirta Wons, Boy Olmi, María Ibarreta, Jean Pierre Noher, Mariano Torre, Roberto Vallejos, Mariana A. y Rafael Ferro. Los guiones estaban a cargo de Esther Feldman y Alejandro Maci, mientras que la dirección corría por cuenta de Diego y Marcelo Suárez y Alejandra Ciurianti. El tema principal homónimo -compuesto por "Cazuza"- estaba interpretado por Fabiana Cantilo.
La trama daba cuenta de un grupo de amigos que se separan y vuelven a reunirse -después de cinco años- para el funeral de uno de ellos, quien se suicida dejando una carta con los secretos de cada uno, que iban saliendo a la luz a medida que transcurrían los capítulos.
El final de una vida daba comienzo a una historia que planteaba incertidumbres e interrogantes entre el grupo, que quedaba perturbado -ante la imprevista muerte y la aparición de más cartas- desatando una crisis profunda. Una herencia oculta, no blanqueda, desnudaba las miserias de todos. El tiempo los hacía crecer, cambiar y convertirse en lo que realmente querían ser...
Un argumento pergeñado por conocedores de hábitos de treintañeros, transitando terrenos tan densos como reales con sabrosos condimentos como misterios, vidas desenfrenadas, rebeldía y traiciones. Todo sucedía con total naturalidad, en una inventiva visual utilizando recursos cinematográficos a la hora de contar.
Vaya mi recuerdo y reconocimiento para cuando -en la TV- todavía se generaba buena ficción. Lamentablemente, el devenir de los años fue para peor. En los canales de aire ya no se producen ficciones. Sólo las plataformas comerciales tienen alguna que otra propuesta, siendo biopic la mayoría. No hay creatividad ni presupuesto para hacer una telenovela diaria. Una industria que otrora fuera rentable y exitosa está moribunda y al borde de la desaparición.-


Gráfica promocional del Primer Capítulo.-


Los medios gráficos de la época dedicaban páginas enteras para reflejar los modelos de vínculos que ofrecía "El tiempo no para", una ficción de avanzada.-


En "El tiempo no para", el amor gay fue retomado como tema televisivo. Las escenas entre Walter Quiróz y Ludovico Di Santo dieron qué hablar.-

Los Protagonistas:


Con una soberbia actuación, NACHA GUEVARA hacia el personaje de "Luna". Tenía dos hijos mellizos: "Lola" (Dolores Fonzi) y "Pablo" (Walter Quiróz). Siempre funcionó como "la madre" de todo el grupo de amigos. Sin embargo, con su hija tenía una difícil relación. Las cosas entre ellas nunca fueron fáciles.-


ANTONIO BIRABENT se ponía en la piel de "Bruno", un abogado muy exitoso -profesionalmente- que ama el campo y secretamente aspira a poder irse a vivir allí. Tuvo una relación amorosa con "Lola". La repentina muerte de "Martín" lo enfrenta a la insatisfacción que le produce su trabajo.-


JULIETA ORTEGA era "Julia". Estaba casada con "Pedro" (Rafael Ferro), un afamado cirujano plástico. Se frecuentaban con "Valeria" (Valentina Bassi) y "Nacho" (Gonzalo Valenzuela) pero, con el nacimiento de su hija, ya no podían acompañarlos a todas las salidas.-


WALTER QUIRÓZ hacia de "Pablo". Tuvo una furtiva relación con "Matías" (Federico Amador), el único hombre que amó de verdad. Habían sufrido un desencuentro por lo que éste encontró nuevo novio: "Lucas" (Ludovico Di Santo), un joven de 20 años.-


VALENTINA BASSI componía a "Valeria". Estaba de novia con "Nacho" (Gonzalo Valenzuela) desde la adolescencia y tenían una hija en común: "Jazmín". Todos desconocían los problemas que existían entre ellos, aparte de las infidelidades de "Nacho".-


FABIÁN VENA, en el rol de "Martín", se suicidaba dejando cartas con los secretos de cada uno de sus amigos. A partir de éste penoso hecho, el grupo -que estaba distanciado- se vuelve a reunir en torno a los enigmas que él develó de los demás, poco antes de matarse.-


JULIETA CARDINALLI interpretaba a "Andrea", la última novia de "Martín", que oficiaba de anfitriona, recibiendo -en el campo- a todos los integrantes del grupo prestos para escuchar la lectura de las cartas de "Martín", quien les hablaba como si estuviera frente a ellos.-

"FUNCIÓN PRIVADA":

Fue una emblemática propuesta de cine de la televisión argentina, emitida -durante 18 años ininterrumpidos- por el entonces ATC (Canal 7) y luego por la señal de cable "Space", los Sábados a las 22 hs.
Creado  y conducido por  los reconocidos críticos cinematográficos CARLOS MORELLI y RÓMULO BERRUTI, el espacio se caracterizó por exhibir filmes de todo tipo, privilegiando las películas de autor y de realizadores nacionales e intercalando presentaciones cinéfilas, entrevistas a invitados y clásicos noticieros de "Sucesos Argentinos". En las charlas de living (sofá, sillones, mesa ratona y ventanales con cortinados) realizado por el escenógrafo Rolando Fabián, al término de cada proyección, los conductores se reunían con importantes visitas, hablando del film en cuestión y reflexionando sobre sus carreras y proyectos. Por ésos años no estaba arraigada la costumbre de ir a las salas a ver nuestras producciones.
Todo era llevado adelante con el particular estilo -distendido y afable- de Morelli y Berruti, quienes hacían gala de su vasto conocimiento en la materia dándole identidad propia al programa.
Con la atenta y eficaz producción general de Susana Tenreiro, "Función Privada" habitó la pantalla del canal estatal entre 1983 y 1994. En 1995 pasó a "Space" hasta su última emisión, en 2001. Los directores de cámaras fueron Hugo Molfesa, Antonio Clada y Felipe Pérez, mientras que Domingo Di Núbila estaba a cargo de la cinemateca del canal. Además, había un ambiente con la barra de bebidas alcohólicas donde comenzaban y se despedían ambos, con la imagen del sugerente rostro de Marilyn Monroe detrás y la melodía de "Amarcord" como cortina musical.
Vaya mi Recuerdo y Homenaje para éste inolvidable dúo de periodistas que compusieron un tándem memorable e irrepetible, haciendo un éxito notable que promedió 20 puntos de rating en un día y horario difícil para la pantalla chica.-


Carlos Morelli y Rómulo Berruti inauguraron el "cine en casa" mucho antes de la llegada del streaming. En Diciembre de 1983, apenas retornada la democracia, Miguel Ángel Merellano -en aquella época Interventor de "Argentina Televisora Color"-  les propuso hacer "Función Privada", el programa cinéfilo más exitoso y recordado de la historia televisiva.-


Allá lejos en el tiempo, Morelli y Berruti coincidieron en "Clarín" trabajando juntos en la sección "Espectáculos". Después hicieron "Microcine 7" en el viejo Canal 7. Con "Función Privada" les llegó la fama y popularidad, presentando todo el cine nacional de Torre Nilsson, Antín, Kohon, Demare, Carreras y abriendo una puerta -también- al internacional europeo de afamados directores.-


A Morelli y Berruti les tocó ser parte de una época de abundante creatividad -en la emisora oficial- como jamás volvió a verse. Después de los 2000 continuaron su carrera por separado. Rómulo falleció el 23 de Marzo de 2026, a los 88 años. Carlos, de actuales 83, fue designado Representante Institucional Honorario del tradicional "Festival Internacional de Cine de Mar del Plata".-


La querida SUSANA TENREIRO fue la productora ejecutiva de "Función Privada". Sobre el mito de que los conductores descorchaban champagne en vivo, reveló que "la bebida nunca faltaba en el estudio porque tenían un canje publicitario y les enviaban tantas cajas que -incluso- llegaron a regalar o acumular, pero al momento de beber sólo mojaban la lengua, ya que se grababa los días de semana en horarios muy tempranos".-


CARLOS MORELLI tiene una trayectoria que habla por sí sola. Crítico, presentador televisivo y creador de exitosas muestras, combina una carrera singular en el periodismo escrito y audiovisual. En su paso por la gráfica fue Pro Secretario de Redacción y Editor de Espectáculos del diario "Clarín". En el ámbito institucional se desempeñó como Consultor General de Festivales del INCAA y es Miembro permanente del Jurado Oficial de los "Premios Platino". Se hizo popular -junto a Rómulo Berruti- al frente de "Función Privada". Sobre la muerte de su compañero expresó: "Lo despedí como lo hacíamos tantas veces al aire, levantando una copa de champagne en ése cierre que ya es parte de la historia de nuestra televisión".-
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